把中国国家话剧院搞的那个“青年编剧创作扶持计划”第一季的最后一出戏，叫作《女王养老手册》。这出戏把舞台搬到了养老院里，由康春季写词、赵志鹏掌勺、张丛把关、牛俊杰编舞、杜凯搞作曲和音乐总监，召集了国内一批搞艺术的年轻人。剧本开头，康春季说了她为什么想写这事儿。她外婆当年住过养老院，她看在眼里；后来有新闻说有人用服务时间换住宿，她就琢磨起来。她觉得这不光是住哪儿的事，更是精神上的重组。“女王”这两个字放在名字里，是想给老太太们重新正名。她觉得“女王”不是权力的象征，是说一种从容、坚韧、有劲儿的活法。社会上有越来越多的老太太在不同岁数都活得有劲，舞台得把这种劲儿托起来。 康春季选了音乐剧来演养老这种沉重的事儿，就是想打破大伙儿总觉得晚年生活灰暗的那种印象。她说晚年也得有乐子和温暖，音乐和跳舞能让老头老太太在台上看起来轻巧有活力。全剧有十来首歌可不是随便哼的，都是讲故事的推进器。比如主角李千千在纠结要不要帮忙时唱的那一段，就把心里的疙瘩给唱顺了。 跳舞也不是瞎扭，是在说话的另一种方式。老年人们跳的早操舞、中间穿插的现代舞动作，不光好看，更是把心里的抽象情绪给具象化了。康春季说：“演到说不动的时候就该唱歌；心里难受没话说的时候就该跳舞。” 观众看完反响挺好。有妈妈带着孩子去看的人就说：“这戏让孩子明白了，老了不丢人，只是换个样子活着。”这就是戏想干的事儿——把养老当成“怎么把生活过得更亮堂”的个人问题来看待。 《女王养老手册》用了艺术创新加上人文关怀两条道儿，给老龄化社会的话题开了个新口子。它既是台上台下的排练活儿，也是对大家观念的一次轻声敲打：把养老放在一辈子的时间轴上看看，你就会发现每个阶段都有不可替代的光芒。现在的社会变化这么大，这种戏的出现说明文化艺术正在成连接老中青三代、重塑大家认知的重要桥。 至于演员嘛，除了前面提的那些名儿（康春季、赵志鹏、张丛、牛俊杰、杜凯），还提到了两位演员：李千千和赵志鹏。