1月8日晚上，浙江传媒学院钱塘校区的艺术楼剧场里，一场关于经典叙事诗《孔雀东南飞》改编话剧的主创见面会如期举行。这次活动把越剧名家、歌唱艺术家、剧目主创和高校的学生们都聚到了一块儿。大家通过对话还有展演，一起聊聊经典IP怎么在现在的时代表达出来，想了很多创新的路子。 这次的主创见面会是话剧《新孔雀东南飞》举行的活动，浙江传媒学院还有浙江鸿艺文旅传媒集团参与了出品。这个戏不是随便改的，它给古老的爱情故事加了点现代味道。在原本那个悲剧内核的基础上，编剧高乐和制作人林心月还有艺术总监单磊等人就大胆地设计了三个时空交错的叙事结构。他们用“三生三世”的概念来暗示爱情主题的永恒性跟多样性。 单磊强调说，创新可不是要去颠覆经典的意思，而是通过拓展形式和深化内涵，让这种精神价值在新时代里继续发光。这就像在把经典故事重新包装了一下，让它更能打动现在的观众。 著名男高音歌唱家蔡大生把自己从戏曲转到声乐、从国内走到国际的经历给大家分享了。他鼓励学生们不要被学科的边界框住了手脚，在不同文化交融的时候去寻找灵感。赵媛媛、王劲松、许晓丹这些艺术界人士也通过视频给这次改编送上了支持。 陈雪萍是一位越剧一级演员，她讲了很多关于艺术感染力的事儿。她回顾自己演《孔雀东南飞》时的情况说：“经典IP的价值在于它永恒的情感内核，不是那些固定的表现形式。”她还在现场给学生们展示了一些经典选段，从《梁祝》《红楼梦》说到新编的《新龙门客栈》，让大家明白戏曲在现在的传播跟演变是什么样的。 陆弘炜跟颜妮这两个主演也亮相了，他们系统地讲了创作理念跟实践突破。这场话剧让古老故事跟当下观众产生了情感共鸣。高乐说这是想摆脱那种把它当成东方《罗密欧与朱丽叶》的比喻，想从当代社会的视角去重新解读爱情、自由跟伦理这些问题。 这次的改编是要让传统文化IP在今天有新的活力。它以高校学生为主来创作和传播，通过这种面对面的交流搭建平台，就是“艺术进校园”的一种体现。经典作品之所以能一直活在人们心里，就是因为大家一直都在给它赋予新的时代意义。 从全国巡演的越剧经典到这种跨界融合的话剧新编，《孔雀东南飞》被重塑了多次。这说明我们国家的文艺创作在不断地挖掘传统文化资源并且进行转化。建设社会主义文化强国的过程中，这种探索会推动我们的创作水平越来越高。我们要充满文化自信去铸就时代经典。