2006年，中国安徽省凤台县的花鼓灯艺术团就给了国家级非遗名录一个席位，从此成为了当地人引以为傲的“名片”。邓红、张士根这两位国家级传承人把舞台搬到了凤台县花鼓灯艺术团的多功能演出厅里，立马点燃了台下青年演员的目光。花鼓灯这个起源于淮河岸边的“民间瑰宝”，硬是把舞蹈、灯歌、锣鼓和民间器乐糅合在一起，让历史与当下同步呼吸。大家看得津津有味，台下的掌声根本停不下来。 为了给非遗传承找到出路，凤台县把“一团一校”的思路写进了文化建设的蓝图里。艺术团把专业舞台搬到了田间地头，让老百姓在家门口就能看戏；中专学校干脆把课堂设在鼓点声中，让孩子从小就踩着鼓面长大。安徽省首家花鼓灯村史馆就在新集镇陈巷村落成了，把陈派花鼓灯的起源和流变都装进了这个小展厅里。 如今，凤台县每次搞晚会，花鼓灯肯定是压台戏；村里的文化中心周末就有演出队来巡演；送戏下乡的时候，老百姓点名要的就是花鼓灯。鼓声一响就能围上一大圈人，灯光一亮村里就充满了笑声——非遗不再是冷冰冰的标本了，它成了咱老百姓的邻居。 艺术团先后去过新加坡、阿联酋、美国、塞尔维亚、泰国和埃及等国家表演，让中国的民间舞蹈活化石在国际聚光灯下绽放光芒。艺术团还被认定为安徽省第二批国际交流合作基地，成了民间文化“走出去”的一个窗口。一批新创剧目比如《瞧这帮鼓架子》《千里长淮一条线》《兰花嫂》《鼓乡俏媳妇》接连亮相；《板凳龙》《春》《恋》《双回门》《欢腾的鼓乡》等经典剧目则把鼓架子、兰花、伞灯这些角色推向了更大的舞台。 年轻人学好了这些技艺可不是件容易的事。张士根和邓红这两位严师经常亲自示范经典动作翻跟头，演员们的扎实功底也因此得到了磨炼。过去“人走技失”的困境在凤台县已经被打破了。