新春佳节本是中华文化的载体，如今随着时代发展，表达方式变得丰富多样。最近，运动品牌lulemon搞了个2026年的新春主题短片，名叫《春天，重复如新》，把艺术、体育还有商业领域的东西全串到了一起。 这个短片的核心用的是巴赫的一首曲子《G大调第一无伴奏大提琴组曲：前奏曲》，挺有深意的。毕竟这首曲子流传了三个世纪，它严谨的结构里能变出好多花样。马友友是国际有名的大提琴家，他说自己从四岁就开始拉这首曲子了，拉了六十多年后就觉得，最牛的创新其实都藏在最执着的重复里。 这种“重复中见新”的哲学在体育里也有体现。比如中国花样滑冰冰舞运动员任俊霏和邢珈宁，他们俩叫“晨霏组合”，正在往高处走。他们俩在短片里展示了竞技体育里的“重复”，那些平常练得要死要活的动作，其实就是比赛场上精彩表现的根本。 短片的叙事结构挺有意思的。用的是复调的手法，把演员朱一龙追求表演的样子、年轻人对健康生活的坚持、手艺人做东西的匠心全混在一起了。最后大家都围着“在平凡里找不凡”这个主题转。这种做法打破了以前宣传片的老套路，给大家看的是一个立体的价值网。 中国艺术研究院文化传播研究中心的副主任说了，现在的人不买光有符号的产品了，他们要那种有精神的东西。这个片子把巴赫音乐和中国新春文化混在一块儿，就是一种文化自信的体现。《春天，重复如新》不只是个短片，更是一次关于时间和传承的思考。 冰面上精益求精的旋转、琴弦上常变常新的旋律，还有生活里一天天的坚持，这些看似在转圈的东西其实都在孕育新生。这次跨界合作反映出了大家现在更喜欢有内涵的东西。不管是冰刀划出的完美曲线还是琴弦的振动声交汇在一起，我们看到的不仅是一场视听盛宴，更是一种跨越领域、贯通中西的智慧：真正的创新往往从对本质的坚守开始。