我在天蟾逸夫舞台看演出，给我印象深刻的是2月23日这天，正好是正月初七。那天上海昆剧团的一帮年轻人在台上唱念做打，演得很到位，尤其是上昆的几个经典折子戏，《吕布试马》《受吐》《失箸》还有《三拉团圆》，看了让人觉得很带劲。站在台下的尚长荣看着他们演出，不禁想起了自己1956年的往事。那会儿他还小，在南京中华剧场看了苏昆剧团传字辈老师带着世字辈学长演的戏，那可是他学戏路上最难忘的一段回忆。 尚长荣的父亲知道苏昆剧团有好老师在台上，就逼着他去看、去学。他记得周传瑛老师演全本的《贩马记》，还有《牡丹亭》里的《游园》《惊梦》，这些经典折子戏他都看过。前辈们的表演真叫个精彩，“迷人、醉人”这几个字用在他们身上最合适。这些演出给尚长荣打下了厚实的底子，让他知道昆曲从曲牌到身段都是宝贝。 尚长荣一直觉得京剧演员必须得把昆曲学好。小时候练基本功就得天天练《山亭》这类的戏和《江儿水》这类的曲牌。《安天会》里的天王、《探庄》里的杨林这些角色也都是必修的内容。这门功课要是落下了得赶紧补上，就算学了也不能浅尝辄止，得深入琢磨。 现在戏曲环境变好了，尚长荣特别感激国家对艺术的支持。他在2016年开办了首届“尚长荣京剧表演艺术人才培养”研习班，2022年又办了第二期，把自己的心得和经验都拿出来分享给学员们。他觉得做演员要拎得清两件事：一个是要有坚定的信仰信念，不受外界干扰；另一个就是要守正创新。 守正就是要守住传统戏曲剧种的根本生命和风格，这是底线不能含糊。创新也不能搞花架子或者歪门邪道，而是要在传承民族精神和文化根脉的基础上扎实做内容。尚长荣说创新得贴合剧种特色、人物性格还有观众的审美。 这次看上海昆剧团年轻人的表演，尚长荣觉得他们挺认真的，能够把握住经典折子戏的精髓。年轻一代悟性很高也很有天赋，这让他挺欣慰的。但他也给大家提了个醒：不能满足现状，得主动找自己的毛病和不足。观众是艺术的检验者，他们的意见和反馈是演员成长的动力。 艺术进步不能闭门造车，得博采众长、虚心求教才行。作为前辈有责任帮年轻人把短板补上、把瓶颈突破掉，这样他们才能走得更稳更远。 那天台上演的《吕布试马》里有个演员叫张艺严，他把吕布的英武洒脱演得特别传神；《受吐》里的身段和念白也很细腻；《失箸》里曹操和刘备之间的张力特别足……这些演出勾起了尚长荣许多美好的回忆。 想到这里尚长荣感叹：喜看长江后浪推前浪啊！一代新人真的要超过我们啦！