这些年，中国荧屏上总有不少作品通过历史场景的重现，把那个年代的发展故事讲给大家听。最近又有几部片子火了，特别是一部以城镇建设为主线的电视剧，它算是开年第一拨的文化热点之一。这剧把镜头对准了改革开放初期的东南沿海，用艺术的方式还原了当年基层干部带着大家，在条件那么艰苦、物资那么匮乏的情况下，硬是靠着集体的智慧和辛苦劳动，把一片滩涂变成现代化城镇的那段峥嵘岁月。这种创作思路其实扎根于中国波澜壮阔的改革开放实践。上世纪八十年代，经济体制改革和城镇化刚起步那会儿，各地都涌现出不少靠群众力量摸索发展新路的例子。这剧就是根据当时地方发展模式的一些创新案例改编来的。主创们希望通过艺术加工，把那个火红年代里人民群众身上那种首创精神、实干精神和奉献精神提炼出来。 从制作层面看，这剧挺想打破同类题材的老套路。他们请了很多行内资深的导演、编剧还有美术指导来把关，光是剧本打磨、场景还原还有演员塑造上就花了不少功夫。为了更有真实感，剧组不仅提前做了很长时间的准备功课，还专门搭景拍摄，尽量重现当年那种艰苦的建设环境。演员们为了贴近角色形象也没少下苦功，不管是外形还是体态都尽量往当年的状态靠，连方言都练得像模像样。其中有一位老演员身体不太好但还是坚持拍戏，他在剧中扮演的角色肩负着推动传统手工业转型的重任。 最让人眼前一亮的是这部剧在严肃的历史叙事里加入了点轻喜剧的味道。剧中两个核心的基层干部角色被塑造成了“一对冤家搭档”，他们工作方法和想法经常碰撞却又目标一致。两人之间那种有生活气息的互动，加上遇到困难时稍微带点诙谐的应对方式，让整个剧集看起节奏挺放松又不松散。剧组这么做大概是想让故事更有意思、更好看一些，毕竟现在的观众尤其是年轻人喜欢轻松的表达。 不过这种艺术上的新尝试也招来两种不同的看法。有人觉得这种表达方式鲜活有趣很有感染力，既能让人感受到历史的厚重感，又能体会到奋斗中的乐观和温暖。但也有人觉得喜剧色彩太重了，冲淡了题材本身的深沉厚重感，导致那种沧桑感和思想深度少了点。 其实这种评价上的分歧主要反映出大家对主旋律作品的要求更高了。现在观众的审美越来越高，媒体环境也变了很多。怎么用与时俱进的方式讲好中国故事、弘扬时代精神成了文艺工作者的大课题。这部剧的尝试算是对这个课题的一次积极回应。它引发的讨论也说明成功的创作得坚守价值内核的同时还要不断找新的叙事技巧和情感共鸣点。 一部剧集播出来后大家议论纷纷就像照镜子一样照出了时代对文艺创作的期望和审视。从过去的筚路蓝缕到今天的日新月异，那些凝聚着人民智慧与汗水的奋斗故事永远是创作的好素材。如何在继承中创新、在坚持中突破，让承载主流价值的作品既“有意义”又“有意思”，真正起到春风化雨的效果？这就需要创作者有匠心精神深入生活去发现真实的人和事。同时也需要社会各方都能以建设性的态度一起参与探讨才行。 只有这样才能让屏幕上的光影更好地汇聚起时代的力量奏响振奋人心的精神交响乐。