Chopin的钢琴曲被赋予生命，以《林中仙女》之名在舞台上展现出无尽的魔力。这部作品中，舞者们踏着钢琴旋律起舞，将Chopin的无声音乐转化为视觉的盛宴。编导Fokine让Graanussov的管弦乐成为钢琴的隐形指挥，钢琴的音色在管弦乐中得到升华。Les Sylphides给观众带来的不仅是视觉上的享受，更是心灵的触动。舞剧没有传统的故事情节，只有由音乐牵引的连续动作，仿佛一片轻柔的晨雾飘过舞台。当钢琴键化作森林，Chopin从未写下过的芭蕾配乐却给人以无限遐想。Fokine巧妙地把管弦乐安排成“隐形指挥”，让Chopin的钢琴音色在其中再次生长。观众听到的是钢琴晶莹剔透的音色，看到的却是舞者们腾空划出的弧线。波洛奈兹的军鼓节奏被踩成碎步，夜曲的绵延旋律被拉成慢板线条，玛祖卡的三拍子摇曳成旋转，塔兰泰拉的跳跃像精灵踩灭烛火。在《林中仙女》中，仙女不是人，而是旋律的别名。Sylphide这个词直译即“空中精灵”，在这个作品里它代表一种轻盈、飘渺的氛围。整部作品没有剧情，只有音乐引导下的动作连续进行，如同一幅无声的画卷缓缓展开。这五首钢琴曲给舞台带来魔法般的效果。《英雄波兰舞曲》开篇威风凛凛的军鼓被Fokine拆成碎片般的脚尖点地。厚重的和声被长笛吹得高远，仿佛波兰大地在林间回响。夜曲柔和的弦乐把歌唱性拉长，舞者们手臂像琴键般起伏呼吸同步旋律休止符。玛祖卡小调特有的忧郁被编成碎钻般的足尖碎步低音提琴模仿三连音如风吹过树梢把舞者推向幽暗深处。圆舞曲原本三拍子被格拉祖诺夫扩成四拍多出那个拍子成旋转加速器舞者们被旋律拎起一圈圈升高消失在幕顶。塔兰泰拉快速琶音被翻译成连串跳跃最后一个和弦落下舞台灯光熄灭只留下“仙女”们散落成光点如琴键归于黑暗。不要把《林中仙女》与《La Nymphe de Diane》和《Sylvia》混淆《La Nymphe de Diane》法国浪漫早期作品比《Giselle》早十年作曲家Schneitzhoeffer用当时流行的“神话—悲剧”框架让仙女与牧羊人相爱以牺牲收场《Sylvia》三幕芭蕾Delibes谱曲故事围绕月神迪安娜的侍女希尔薇亚与牧羊人阿蒙达爱情音乐轻盈甜美常被误认为少女版《吉赛尔》其实更像田园诗从钢琴到舞台从纸面到足尖《Les Sylphides》用无声剧情证明音乐本身能讲述最幽微情感下次当升C小调琶音响起想象自己站在林间空地脚下没有台词只有风月光一群看不见触手可及仙女仿佛Chopin梦幻般音乐在眼前跃动和Diane的主题交织一起在Les Sylphides里Sylvia的角色形象清晰可见而Graanussov的管弦乐安排成为整个舞蹈灵魂Fokine让Chopin作品赋予全新生命力Fokine把Chopin作为隐形编剧Delibes为《Sylvia》谱写动人乐章Delibes用甜美的音乐描绘了田园诗般爱情故事Delibes笔下少女版《吉赛尔》中出现的希尔薇亚以及塔兰泰拉节奏下跳跃的精灵们Delibes为这部作品注入了深刻情感Graanussov管弦乐使得舞蹈节奏更加强劲有力Graanussov将Chopin作品提升到一个新高度Schneitzhoeffer用悲剧框架赋予《La Nymphe de Diane》深刻意义Schneitzhoeffer为这部法国浪漫早期作品创作了动人旋律Chopin五首钢琴小品融合管弦乐营造出浓厚氛围Chopin给编舞家带来无限灵感Fokine把每一个音符转化为动作线条Fokine编出了一场充满诗意的林间幻梦Fokine让Chopin钢琴旋律跳跃起来让我们在《Les Sylphides》中沉醉于无形却真实存在的情感世界里感受Chopin用五首钢琴小品构建的奇妙梦境和Diane故事中那个为爱牺牲的仙女一起跃动和Delibes描绘的希尔薇亚一起舞蹈和Graanussov安排下紧张节奏一起起伏和Schneitzhoeffer赋予悲剧色彩故事中那个牺牲自己的仙女一起感动。