现在这个数字化的浪潮把大家的生活方式都给变了，旅游和文化结合的路数，大家都在琢磨着怎么来。好多地方现在都在找路子，想把资源连接起来，让消费者能有个好的体验。上海那边最近搞了个比赛，就是把音乐创作和旅游推广给搅和在一起，给我们提供了个很好的例子。其实现在的文旅产业正处于一个转型的关口，之前那种只讲景点设施的宣传方式已经过时了，年轻人想要的体验更加多元。上海的相关部门觉得光靠这个不够，就想了个办法，发起了一个以本地风景为创作元素的音乐赛事。这活动一启动，大家的积极性特别高。大家用数字化工具把外滩、城市的大街小巷、还有科技地标这些地方的景致都变成了音乐语言。 现在这个活动一共搞出了一千多件作品，视频的播放量也冲到了180万次。这说明艺术化的表达特别能打动人心，大家愿意去参与。这个事儿能成主要有三个原因：第一是他们把握住了内容创新的方向，把音乐创作的门槛给降下来了；第二是他们融入了当地的特色；第三是形成了一个闭环体系。那些好作品已经被拿来做城市宣传了。 短期来看，这个活动给上海积累了不少有价值的素材；长远来看，它找到了一条“以文促旅”的好路子。通过音乐这种形式，把冷冰冰的景点变成大家能感受到、能传播的情感符号。这不仅能帮上海在客源市场上打出名堂，也能让人在旅游时不仅是看热闹更能留下来。以后这种模式肯定会越走越稳：一方面让这些作品在交通枢纽、场馆、线上平台这些地方用起来；另一方面围绕音乐主题去设计路线或者体验项目。 还有就是要建立长期的机制来保护知识产权和吸引更多人参与进来。文化说到底是旅游的灵魂，旅游是文化的载体。上海这次探索证明了传统资源在技术和创意的帮助下能焕发新生机。它告诉我们旅游融合不能光搞堆积木式的相加，而是要靠情感共鸣让文化变得可听、可感、可追寻。 在建设文化强国的大背景下，怎么样用更多元化的创新来激活地方资源，培育出有时代感的品牌呢？这依然是个值得我们继续琢磨的大问题。