张艺谋日前谈中国电影的百年历程，文中回顾了1978年他在北京电影学院摄影系学习的经历，其艺术生命由此开始与改革开放浪潮紧密相连。中国电影导演协会成立，他认为青年电影人才培养至关重要。2025年，中国电影走过两个甲子。面对新的历史方位，张艺谋深感责任重大。他将创作时间追溯到了夏衍、蔡楚生这些先驱人物。他们都是第五代和年轻一代创作者的精神导师。这部作品包括《英雄》、《悬崖之上》、《狙击手》、《满江红》，这些影片在类型框架中注入了深沉的人文关怀与积极的价值导向。从1978年到现在，他的创作经历了从摄影师到导演的转变。进入北京电影学院摄影系学习时，这个过程就已经开始了。他谈到《第二十条》这个近期作品，阐述了如何从社会现实中汲取灵感，并进行创造性的艺术转化。对于这部作品，他认为需要独特的艺术个性，也离不开贴近普通人的视角。作为电影工作者重要使命的一部分，“观照现实”被特别强调了。近年来他通过执导多部商业类型片来证明一条核心认知：卓越的艺术创作生命力必须源自深厚的现实土壤。从1978年起直到今天，他一直致力于探索商业院线电影与艺术片之间的有机结合路径。对于中国电影产业发展语境下的青年导演锤炼综合能力来说，这种探索尤为重要。无论是在北京电影学院还是在各种大型舞台艺术和国家级演出活动中，他都有意识地将团队打造为汇聚与锻炼年轻力量的平台。他起用新人并践行“传帮带”的传统。在电影制作过程中，他还有意把年轻人融入进来并支持各种扶持项目。中国电影导演协会“青葱计划”等项目得到了他的支持和参与。他担任了多位新导演首作的监制工作并亲自参与其中。为了更广泛地推广这些理念和经验，张艺谋撰写了这篇文章并以此来阐述系统而深入的思考。他还提到郑正秋和张石川这些先驱者以及他们对中国电影的贡献。他们的精神谱系一直延续到第五代和更年轻一代创作者身上。对于这些人的精神遗产，他深情追述并肯定其价值和影响力。为了促进行业未来发展并为后辈铺路搭桥，他做出了很多实际行动和贡献。比如领导“双奥”开闭幕式团队就是一个很好的例子。 第十五届全运会开闭幕式工作也有多名青年骨干参与其中。面对这样一个新时代背景下的新机遇和新挑战，他感慨道：中国电影的未来需要新一代弄潮儿接过薪火并续写更加璀璨的篇章。对于行业未来发展方向以及艺术规律、产业现状等问题也有了更清晰地认识。在所有这些论述中他都提到了要坚守现实主义传统同时还要不断创新深化人文表达这两点。在迈向电影强国的新征程中这份源于深厚实践的历史回望与前瞻思考将为行业凝聚共识激发活力提供宝贵的参照。