农历新年将至，广西梧州市粤剧保护与传承基地内排练、装台、走台紧锣密鼓；作为国家级非物质文化遗产传承单位，广西粤剧团全体演职人员正为一年一度的“春班”下乡演出做最后准备。该延续数十年的传统，已成为连接城乡、沟通两广的文化纽带。 “春班”两广乡村有着独特的文化分量。据考证，其源头可追溯至明清时期，最初由民间戏班自发兴起，后来逐渐发展为春节期间的重要文化活动。梧州市演艺有限责任公司副总经理罗醒宇说：“对不少乡村观众来说，‘春班’不只是看戏，更寄托着对团圆、喜庆的期待。” 面对新时代的传承压力，广西粤剧团从多上发力：一方面扎根线下演出，精选《女驸马》等十余部经典剧目；另一方面加大青年人才培养力度，通过“名家带新秀”等方式，推动技艺与舞台经验持续传递。青年演员麦凯星表示：“前辈的带教让我们成长更快，乡村观众的直接反馈也给了我们很大动力。” 同时，剧团也在探索传统艺术的现代表达。通过制作短视频、开展线上互动等方式，深入扩大传播覆盖面。数据显示，剧团新媒体账号已吸引数十万粉丝，年轻观众占比明显提高。“线上吸引、线下扎根”的做法，为传统戏曲打开了新的传播通道。 业内专家认为，“春班”具有多重现实意义：在文化层面，延续了广府文化的乡土记忆；在社会层面，丰富了农村精神文化生活；在产业层面，为非遗项目的活态传承提供了可借鉴的路径。随着乡村振兴持续推进，“送戏下乡”等文化惠民活动的作用也将更加凸显。
粤剧“春班”的坚守与求新，展现了传统文化在当代的延续与生长。从乡村舞台到数字平台——从资深名家到青年新秀——这门古老艺术正在新的传播环境中不断拓展空间。它也提示我们：文化传承不是简单的复刻与保存，而是在尊重传统的基础上，通过代际接力与表达创新，让传统艺术真正走进当代生活，成为群众精神文化生活的一部分。