近日，一部由人工智能技术制作的短剧《霍去病》在网络引发热议。这部作品上线一个多月，全网播放量已突破5亿，在海内外社交媒体掀起讨论热潮。更令人瞩目的是其制作成本与周期——三人团队仅用48小时、不足3000元的成本就完成了这部作品。 观众对这部短剧的评价针对于其视觉呈现的逼真度。千军万马的冲锋场景、尘土飞扬的战场环境、人物细微的面部表情，都显示出了相当的制作水准。这种视觉效果的实现，在传统影视制作中往需要投入数百万甚至上千万元的资金。有网友由此提出了一个尖锐问题：当成本仅需10万元的AI短剧能达到80分的质量水准，谁还愿意投入100万元去赌一部真人剧的成败？ 《霍去病》的核心创作者杨涵涵的背景更是出人意料。她并非科班出身，本科就读于星海音乐学院音乐表演专业，硕士阶段在重庆师范大学攻读马克思主义专业。毕业后她在高校从事教务工作，曾担任武汉工程科技学院乡村振兴学院副院长。直到2025年初，她才正式转向AI影视创作领域。 杨涵涵的职业转变过程反映了当代创业者的思维特点。她最初因看好直播电商前景而创业，负责内容运营，销售武汉特产。在这个过程中，她意识到传统短视频制作需要大量经验积累和昂贵设备投入。从2023年开始，她持续关注人工智能技术的发展进展，从ChatGPT到Midjourney再到国内的DepSek，逐步认识到AI技术的革新潜力。2025年初，她决定将AI技术应用于内容制作，与团队成员共同探索这一新领域。 《霍去病》的制作过程充分说明了AI技术在影视创作中的效率优势。从剧本设计到最终成片，整个制作周期仅需48小时纯工作时间。三人团队分别负责编剧、制作和音乐工作，其中制作部分由一人完成。在制作过程中，创作团队使用了国内多款AI生成工具，包括可灵、即梦、VIDUD、通义万相等平台。为了获得满意的画面效果，他们进行了大量的参数调试和素材生成，单条视频的生成成本仅需数元至数十元。 这一案例的出现并非偶然。在此之前，杨涵涵团队已经进行了多次尝试。他们曾用AI技术制作过商品视频，后来又以《聊斋志异》中的《画皮》为素材创作了一部古装悬疑短片。这些实践让团队逐步掌握了AI影视创作的方法论。在制作《霍去病》时，创作团队最初计划制作一部两分钟的短片，但在完成分镜和素材拼接后，素材长度达到了八九分钟，最终压缩至五分钟左右。 AI影视创作的成功案例已经引起了传统影视产业的关注。多家国内头部影视公司向杨涵涵抛来了合作橄榄枝。这表明，即使在传统影视产业中，业界也开始认真审视AI技术带来的机遇与挑战。杨涵涵本人对未来充满期待，她表示希望能够成为国内第一部登上院线的AI电影的导演。 从产业角度看，AI影视创作的出现正在改变内容生产的经济学基础。传统影视制作的高成本、长周期模式正在受到挑战。这种变化可能会降低内容创作的准入门槛，使更多创意工作者有机会参与影视创作。同时，这也对传统影视从业者的专业价值提出了新的思考——技术不再是稀缺资源，创意、故事和审美判断力的重要性可能会更凸显。
《霍去病》现象折射出数字时代文化生产的变化：当技术降低专业门槛，创意与执行力的权重随之上升；这种发生在内容供给侧的结构性调整提醒我们，在守住内容品质底线的同时，敢于更新方法和流程，才能抓住新阶段的增长机会。杨涵涵团队的经历也说明，推动行业规则改变的，往往是那些不受既有路径限制、愿意先行试错的人。