传统技艺才能变成流动的文化符号

话说在农历新年快到的时候,黑河市北安市那边搞了个省级非物质文化遗产的项目——蚌壳画,给大家添了不少过年的热闹劲儿。传承人最近弄了两幅骏马的画,就是用天然蚌壳当底子画的,手很细、做工也挺立体,马的样子画得活灵活现,看着特别有精神。这个蚌壳画以前虽然挺有特色,但一直面临传下来还是发展的难题。传统手艺全靠手工磨,工序多、费工夫,不好搞大规模生产;再说现代人就光看着也不咋稀罕了,得想想别的法子让大家更愿意靠近。 其实好多老手艺都有这种尴尬事儿。究其原因就是光守着老一套不行,还得跟现在的审美和过日子的习惯对上才行。以前的蚌壳画主要就是摆在那儿平面画画,东西也不多见,平常大家也不咋知道这玩意儿。 怎么让它活起来、走出去成了关键。传承人就带着团队琢磨怎么变新花样。他们还是坚持“因材施艺”的老道理,根据贝壳的样子和纹路来构图,又加了点立体工艺让画更有劲儿。另外还弄出了好多挂件、配饰这类文创产品,把这门手艺从摆着看变成了能随身带着用的东西。 这种“非遗加文创”的做法挺管用的,既让东西变得花样多了,也让更多人看到了它。这对当地的文化环境也是好事儿。 这种尝试不光是为了眼前好看,也能让年轻人更认同老传统。 放眼整个大局,这路子给别的非遗项目也能提供点参考。 说到底还得一边传一边变才行。 以后的工作得弄出个“保护—创新—传播”的一套路子。 一方面得好好培养带徒弟的人,把绝活留住;另一方面可以和设计、教育、旅游这些行业联手搞搞衍生品。 再加上用数码技术把过程记录下来展示出来,影响力就大了。 看那光滑的蚌壳上画的骏马,再看走进日常的小物件,这条路既是回头看历史,也是向前开拓未来。 时代变化太快了,要让老物件不变味又有生气确实挺难。 只有不断搞新转化和新发展,传统技艺才能变成流动的文化符号,给咱们的时代注满劲儿。