随着春节文化消费持续升温，公众对兼具传统底蕴与当代表达的高质量展览需求更加突出；广州艺术博物院（广州美术馆）以“马”为主题推出贺岁特展，既回应节令审美期待，也借助典藏资源与公共教育，探索传统文化现代传播的新路径。 从“问题”看，如何节庆节点推出既有学术含量、又能被更广泛人群理解与参与的展览，是不少城市公共文化机构面临的共同课题。一上，文博场馆需要提升公共服务供给质量，避免“重陈列轻阐释”；另一方面，观众审美趋于多元，单一展陈方式难以满足沉浸体验与知识获取并重的观展需求。 从“原因”看，本次展览的策划指向明确：以经典作品为“硬核支点”，以多门类作品构成“丰富层次”，以创新叙事增强“传播触达”。展览集中呈现院藏及借展的历代骏马题材作品52件（套），时间跨度从明代至当代，既包含传统笔墨中的“相马、写马”传统，也纳入油画、雕塑、影像等媒介表达，体现策展方以跨门类叙事打通不同观众圈层的思路。 作为核心看点，明代广东籍画家张穆的《七十龙媒图》以长卷形式集中呈现七十匹骏马的不同姿态。该作创作于康熙二十一年（1682年），是作者晚年成熟之作。作品以10米长卷铺陈群马形态变化，既强调结构与动态，也呈现生命气韵的连续流动。张穆曾亲自饲养名马，对马的骨相、神态与运动规律有长期观察积累，此背景使其画马更强调“得其真态”，也为岭南地区绘画史中的马题材创作提供了重要样本。国家一级文物在节庆特展中集中展示，有助于提升公众对本土文脉与典藏价值的认知。 从“影响”看，这场展览的意义不仅在于名作集中亮相，更在于叙事与教育功能的强化。策展团队以“马与少年”双视角搭建沉浸式戏剧框架，将展厅结构化为五个叙事段落，循序展开“相遇—成长—磨砺—共征—同志”的情感与精神线索。与传统“按年代、按作者”的陈列相比，这种方法更易形成观展记忆点，增强观众的参与感与代入感，也为经典作品提供更清晰的阐释路径。此外，唐寅《洗马图》、任颐《人物马图》、徐悲鸿《饮马图》、关山月《长征图》等名家作品同场呈现，在“题材共通”之下形成风格、时代与价值观表达的对照，有利于观众在比较中理解艺术语言的演进。 值得关注的是，展览还引入雕塑与影像单元，呈现“马之力量”的当代转译：不锈钢雕塑的体量与光泽强化了速度与张力的观感，影像与摄影则通过时间性叙事延展了马的象征意义。配合文学、历史、博物学等辅助陈列，多学科阐释马文化，能够在“看热闹”之外提供“看门道”的知识支撑，提升公共文化产品的内容厚度。 从“对策”看，公共文化机构在节庆展览策划中可深入完善三类能力：其一，以精品典藏为核心建立“学术锚点”，在展签、导览与公共教育中强化文物信息的准确呈现与可理解表达；其二，以跨媒介展陈提升体验，但需把握尺度，避免形式压过内容，确保沉浸叙事服务于作品解读；其三，以馆校合作拓展观众结构与教育效果。与主展并行推出的“少年与马”穗杭馆校合作美育成果展，汇聚两地18所学校3至15岁学生的马主题创作，既为青少年提供展示平台，也让美育成果与专业展览形成对话，增强公共文化服务的延展性与可持续性。 从“前景”看，随着“文博热”“国潮热”持续发展，兼具典藏展示、叙事创新与美育联动的展览模式有望成为城市文化供给的常态选择。未来，如何在保障文物安全与学术严谨的前提下，提高数字化导览、分众化教育与跨城资源协同能力，将决定此类展览的传播半径与社会效益。展期持续至2026年3月22日的安排，也为长期公共教育课程、主题讲座与创作活动提供了时间窗口，有利于把节庆“短热度”转化为文化“长影响”。
当《七十龙媒图》中奔腾的骏马穿越三百余年时光与当代观众相遇，这场艺术展演已超越简单的节庆意义，成为激活传统文化生命力的生动实践。在文化自信不断增强的今天，广州艺术博物院的这次展览给出了一个富有启发的答案——如何让博物馆珍藏的文物"活起来"。以学术为根基，以创新为翅膀，让古老艺术在当代语境中焕发新的光彩。这种探索不仅丰富了人民群众的精神文化生活，更为文化遗产的传承发展开辟了新的可能。