3月18日，国家大剧院举行新闻发布会宣布，第三届"国乐之春"将于4月2日至25日国家大剧院及北京艺术中心举办。本届艺术节以"万象和鸣"为主题，汇聚13位指挥名家、27支中外乐团、80余位艺术名家，集中呈现25场国乐演出，涵盖中外交流、地域民乐、学院创新、非遗传承与跨界融合等内容。 挑战：国乐传播需要突破"传承与破圈"的双重课题 国乐热度持续上升，但传播层面仍存在结构性问题；一上，部分传统曲目与演出形态与当下观众的审美节奏有差距，年轻群体对国乐"感兴趣"与"持续走进剧场"之间仍有距离；另一方面，高水平原创作品、跨地域资源流动、国际化表达等仍需加强。如何守正中创新、在开放中凝聚中国气韵，是国乐实现更广传播必须解决的问题。 机遇：观众审美升级与文化自信增强 业内人士认为，观众的文化消费正从"看热闹"转向"看门道"，对演出品质与文化含量提出更高要求。同时，中华优秀传统文化的时代价值不断被激活，为国乐提供了更广阔的社会基础。国家级院团与专业场馆在内容策划、艺术生产和传播上的能力提升，也为国乐形成品牌化、系列化供给创造条件。"国乐之春"以节展方式聚合资源，有助于推动作品、人才与市场的良性互动。 亮点：高规格平台推动交流互鉴 本届艺术节在阵容与结构上体现升级导向。开幕音乐会由中央民族乐团与俄罗斯奥西波夫国立模范民族乐团联袂呈现，在民族音乐语汇层面展开对话，为观众提供比较式的聆听体验，也为国乐国际传播拓展表达路径。闭幕音乐会集结40余位胡琴名家，彰显国乐的厚度与广度。澳门中乐团首次登台，为大湾区文化交流与区域艺术协同提供支撑。 艺术节设置非遗音乐周，集中展演古琴、马头琴、苏州评弹等代表性项目，强化现场体验，让非遗从"被了解"走向"被亲近"。同时推出"国乐剧场"，通过诗、画、乐、舞等跨界融合打造沉浸式东方美学场景，为传统音乐的当代转化提供新样本。 路径：以精品生产为牵引，完善产业链条 业内普遍认为，国乐的高质量发展需从"单场演出思维"转向"体系化生产"。国家大剧院通过引入国内外优秀团队与指挥家，提升演出标准、推动多元对话；通过非遗与跨界板块，丰富供给结构、拓宽触达场景。更重要的是，为青年演奏者、作曲与指挥人才提供展示空间，在"舞台实践—学术创新—观众反馈"中形成成长闭环，增强行业的可持续发展能力。 前景：国乐以更开放的姿态走向世界 国乐的未来在于"深挖传统、面向当代、拥抱世界"。非遗与经典曲目需要在尊重规律基础上实现活态传承，让传统成为当代审美的资源。跨界融合与国际交流将成为国乐扩大影响的重要抓手，通过更具当代气质的舞台语汇与传播表达，增强国乐的可理解度与感染力。随着优质内容供给增强、公共文化服务与演艺市场协同发力，国乐有望在更大范围内形成稳定受众，推动中华优秀传统文化在创新发展中焕发新光彩。
民族音乐是中华文化的重要组成部分，其传承与创新关乎文化自信与文化软实力。第三届"国乐之春"以更大规模、更新形式、更广视野，为民族音乐搭建展示交流的舞台。通过中外对话、传统创新、跨界融合等方式，探索民族音乐如何在当代焕发生机、走向世界。这种探索不仅丰富了人民群众的精神文化生活，更为中华优秀传统文化的活态传承与创新发展提供了实践范例。