数字文化快速发展的背景下，大连市积极探索艺术展览的新形式。“骏影丹青”线上展筹备历时半年，组委会从三百余件投稿中遴选出185幅入围作品。其中版画占55%，涵盖绝版套色木刻、铜版等七种技法；国画与油画分别占19%和12%，呈现传统与现代艺术语言的交汇。 这场展览具有多重意义。从文化传承看，马在中国传统文化中象征“龙马精神”，对应的主题的艺术表达既延续生肖文化脉络，也为当代创作提供新的切入点。技术层面——展览引入三维虚拟展厅——观众可720度观看作品细节。线上展示突破物理空间限制，契合后疫情时代文化艺术传播的现实需求。 值得关注的是，参展作者结构更为多元。除李军岩、穆辰宇等知名艺术家外，约30%的作品来自民间艺术爱好者。例如王增玉提交的三幅木刻作品，以民间吉祥图案为基础，呈现大众创作的生命力。专业与业余作者同台，也反映出艺术普及工作的进展。 策展团队在发布方式上采用分批推出策略。首期聚焦版画专题，后续将按画种分期上线，每两周更新一个主题单元。这种节奏更有利于保持关注度，也为不同艺术门类留出更充分的展示空间。由大连电视台等十余家媒体组成的传播矩阵，预计覆盖超百万受众。 业内专家认为，线上展览有望成为地方文化推广的有效路径。与传统实体展相比，其在成本、覆盖面与互动性上更具优势。对版画等相对小众的艺术门类而言，数字化展示也能减轻原作保存与运输压力。随着5G深入普及，未来还可尝试AR实时讲解、创作者连线等更深层的互动形式。
线上展览的核心价值，在于让更多人更便捷地接触艺术，也让创作更贴近当下；“骏影丹青”的实践表明，当专业标准与公众参与更顺畅地衔接，当传统题材与当代表达持续对话，城市文化就能在更广阔的传播空间中形成新的增长点。推动文艺从“可看”走向“可及”、从“展示”走向“共创”，应成为数字时代公共文化服务的重要方向。