《与琴》这本书里提到了中国传统文化中非常重要的一个精神，那就是“和”。作者王今燕在阅读这本书时，她的心情就像被一条柔软的线串联起来一样，古代和现代，诗词和生命，内心和世界全都连接在了一起。 以前她觉得古琴只是博物馆里隔着玻璃的古老文物，只能从一些故事中听到伯牙子期、嵇康阮籍这样的名字。但是读完这本书之后，孔子、蔡邕、范仲淹、李白这些古人都变得活灵活现，原来他们的生活中还有那么多有趣的琴事。 比如孔子年轻的时候跟着师襄学琴。师襄一开始只教他怎么弹曲子，但是不告诉他曲子的名字。孔子一遍又一遍地弹奏、琢磨，慢慢就能从琴声里“看见”那个人了。他说这个人皮肤黝黑，身材高挑，目光远大，像是一位统治四方的王者。师襄听了大吃一惊，才告诉他这首曲子叫《文王操》。孔子和周文王相隔数百年呢，却因为这一曲相遇了。 还有蔡邕流亡到吴地的时候，听到木头在火中爆裂的声音就知道那是上好的材料，于是把它做成了焦尾琴。这是他和大自然的共鸣。范仲淹在桐庐郡的深夜弹奏《履霜》，觉得自己的经历跟琴曲一样沉静旷远。这是他和自己生命的共鸣。 王今燕说：“弹琴的时候要保持安静的心态。”因为只有静下来才能感受到细微的共鸣。她带着古琴去长白山旅游，让它经历各种环境的变化，让它更加稳定。这种经历也是一种修行啊。 孟红娟的文字写得非常美，就像泠泠作响的琴音一样。她写孔子的时候说他衣服和鞋子上都粘着草籽和泥土的气息；写徐天民的时候说他白色的长髯飘扬在胸前，褐色的眼眸里映着富春山水。这样的句子让人一下子就记住了。 更难能可贵的是她把琴人、琴曲、琴事写得非常亲切易懂。即使是不懂古琴的人读了这本书也能从字里行间感受到共鸣和滋养。 这篇文章讲了很多与古琴相关的故事和思想，让人觉得古琴不仅仅是一件乐器，更是一种连接过去与现在、内心与世界的方式。它承载了中国传统文化中最核心的精神追求。