对于喜欢摄影的人来说，这个世界的美好其实就是心灵的另一种呼吸声。每次出发，我都把按快门这个动作当成是自己人生中的一次短暂旅行，我的相机就像一张单程车票，带着我去到那些未曾见过的山水、人群，还有那个尚未被探索的内心世界。无论是高山、流水、花草还是普通的瓦片，它们都在等待着我去重新认识。为了到达这个目标，我会先蹲下身来，让呼吸的频率和大地保持一致，接着举起镜头，让光影替我把话讲出来。只有当我和眼前的事物处于同一个节拍上时，才算真正到达了它们的世界。 迎接晨曦和告别黑夜的时候，我和大自然之间完成了一次互相奔赴的过程。当黎明的第一缕光线洒下来，我会走进场景里，而它们也会以最美的姿态来迎接我。露珠在叶脉上轻轻地抖动着，老人脸上的皱纹里透着柔和的光芒，孩子眼睛里的星星光芒像刚擦亮的银器一样闪亮——所有这些细微之处都在等着我去解读它们的故事。当夜幕降临后，我最后一次回头看：山脊被月光染成银色的弓，草甸把最后一滴露水紧紧地抱在怀里。我轻轻合上镜头盖，就像给这个正在沉睡的世界掖好了被子。这一刻我知道，它们已经住进了我的梦里。 很多人觉得摄影就只是咔嚓一下快门而已，其实真正的功夫全在按快门之前。我在按下快门之前，早就和要拍的对象完成了一场无声的交流。当我想要拍下风的时候，就让风从我的指缝间穿过去；当我想要捕捉时间的时候，就让时间在镜头前停留一秒钟。这时候我既是摄影师又是翻译官：把光所传达的语言翻译成内心的震动。 同样的风景面前，为什么有的人能拍到灵魂深处的东西而有些人只能拍到背景呢？关键在于拍摄者是否愿意多走一步路——这一步可能只是蹲下身子、歪一下头、屏住呼吸或者换个角度的微小动作而已，但正是这个动作让看风景变成了凝视风景的瞬间。 摄影教给我的有三件“小事”：第一件是慢下来。当外界世界的节奏变得越来越快的时候，我学会了让时间变得缓慢一些。第二件是轻下来。相机越轻巧心里的负担就越重；只有减轻负担才能装下更多的细节。第三件是深下来。技术只是攀爬的梯子而灵感才是风；真正让人停留脚步的是那份被认真注视的真诚情感。 最后把旅程交给时间把影像留给自己吧。我并不期望每张照片都能获奖或者被展览和点赞；我只希望下一次再拿起镜头的时候还能想起今天感受到的心跳声。发现美、定格美、分享美——这条路上没有尽头但处处都是风景当我按下快门的那一刻其实是在给自己写一封收不到回信的信：亲爱的自己谢谢你曾经如此认真地看过这个世界。