淡墨写心，一觉老师的大写意花鸟。一觉老师的画，总是从线条开始吸引眼球。他的线条是写出来的，而非描出来的。画老树干时，笔锋顶着纸走，涩涩的感觉中夹杂着阻力，干湿笔墨交织，老树的苍劲形象便跃然纸上。而画花叶时，笔锋轻轻转动，墨色顺着纸张晕开，花瓣薄透而柔软的质感也就显现出来。每一笔都交待清楚，起笔收笔利落干净，既不飘浮也不滑溜。用墨方面也讲究得很，但毫不做作。浓墨用得非常节制，点苔、勾筋、花蕊都只落几笔提神就好。画面大半都为淡墨所占据，一层一层慢慢晕染开来，清爽宜人且气流通畅。干笔显骨感，湿笔出韵味，两者结合后墨色深浅虚实自然生动。色彩也很简单，几乎都是水墨打底，只在关键位置点缀些许淡彩——红的不刺眼，绿的不吵闹，紫的也不沉闷。色彩不抢占水墨风头，水墨也不妨碍色彩闪光。现在很多画颜色堆砌得太多太满，看久了眼睛会累。一觉老师的画则不同，看上去轻松愉快。构图方面非常喜欢留白。一张纸上常只画一枝花、一只小虫或者半截枝干，其余部分全部空置出来。这种留白并不是没有内容，而是给眼睛留出喘息空间。疏朗安静中包含着深意。整体看来他的画没有半点炫技成分。不张扬卖弄技巧而是一笔一笔细细琢磨着纸上作画过程中的心思。既有着大写意洒脱风格又包含着小写意的细致处拿捏准确贴近生活也贴近自然。好的作品归根结底不是画得像不像而是笔墨间能否流露真情实感。一觉老师作品中淡墨蕴含真心拙笔中又带有性情值得细看也值得慢慢品味。最后小品欣赏就是把大千世界收进方寸之间欣赏到一幅画作背后的万千气象。