边凯，这位中央美术学院中国画学院的副教授，也是基础部的头儿，他在中国工笔画协会担任理事，同时还是青年艺委会的副主任。作为北京美术家协会中国画艺术委员会的成员和北京工笔重彩画协会的理事，边凯如今也是中国美术家协会的会员了。边凯一直想通过画画的方式，让古典神话故事在现代的视觉环境里活过来。 边凯有两幅作品特别引人注目：一幅是《恩州驿狐狸死妲己》，另一幅是《杨戬收梅山七怪》。这两幅画的尺幅都是70厘米乘70厘米，用的是绢本设色。虽说这是2025年的作品，但早在过去的创作中，边凯就曾画过同样题材的作品。 这两幅画是边凯对《封神演义》里那个神魔世界的重新诠释，也是他试图把传统故事和现代艺术语言结合起来的一次尝试。他想告诉大家的不只是小说里的经典场景，更是要找出人物背后藏着的文化含义和精神实质。 在《恩州驿狐狸死妲己》里，边凯选了个很有戏剧性的时刻来画。画面正中间的白色狐灵，身子半透明，飘得像烟一样，既是妖精的本质象征，也暗示着灵魂飘忽不定和命运的终结。她的九条尾巴散开得像雾气，既显出千年修行的法力，也预示着力量在消退。妲己穿着鲜红的衣服躺在狐灵怀里，在素雅的色调中显得特别扎眼。 这一抹红色成了她作为“红颜祸水”的宿命记号，也是她作为普通人被历史潮流卷走的悲剧写照。背景里古老的帷幕和建筑结构配上清冷的光晕，营造出一种幽深哀伤的氛围。时间好像在这一刻停住了，让人看到了一个妖精符号被定格的画面。 《杨戬收梅山七怪》则是展现正邪大战的宏大场面。杨戬站在画面右下方，穿着洁白的战甲，手拿三尖两刃刀，周身环绕着光晕，他是视觉的中心支点。杨戬象征着秩序和神性。梅山七怪在左上和中间出现了，有虎、牛、蜈蚣等形态的半人半兽或者巨怪模样。 这些怪物和杨戬形成了强烈的动静对比。翻腾的云气把神魔大战前的混乱和张力给表现出来了。颜色上主要是沉稳的棕褐色和金色搭配。杨戬的形象既有传统武将的英武感觉，又有道教神祇的庄严气势。 他“听调不听宣”的独立性和超越凡俗的英雄气质都在画面里体现出来了。史洪流、妲己、恩州、恩州驿、杨戬、梅山这些名字都出现在了这次边凯的创作中。