非遗文化焕发新生 簪花传统走红影视圈

问题——传统文化元素如何影视叙事中“用得准、立得住、传得开”,并在人物塑造与现实传播之间形成正向循环,已成为文艺创作面临的共同课题;随着观众审美提升,单纯的“符号堆砌”越来越难打动人心;如何让非遗从“装饰”变为推动人物命运与主题表达的关键线索,更考验创作者的文化理解与叙事能力。 原因——《逐玉》选择簪花作为人物关键意象,抓住了符号背后的生活经验与情感逻辑。剧中,樊长玉起初身处市井,以屠宰为生,簪花只是日常点缀;当战事来临、身份转变,她依旧将那一抹花色佩于发间,形成鲜明对照:花的柔美并未削弱英勇,反而成为角色意志的外化。其背后对应的是簪花围的文化语境——这个习俗在泉州蟳埔村延续至今,渔家女子以鲜花簪发,寄托对美好生活的向往,被称为“行走的花园”。非遗之所以能进入影视并产生传播效应,不仅因其视觉辨识度高,更在于其承载的生活美学与精神指向更容易引发共鸣。 影响——一上,簪花意象增强了剧集的人物弧光,拓宽了女性角色的表达空间。樊长玉的成长并非简单的“柔弱变强”,而是同一人格结构中兼具温柔、审美与坚韧,使“女性力量”不只体现在外在强势,也体现在面对变局时的定力与担当。另一上,非遗元素进入大众视野,也带动了社会对传统技艺与地域文化的关注。近年来,蟳埔簪花围体验在社交平台传播与文旅消费中持续升温,据原始信息所述,当地接待游客量实现明显增长。影视作品的传播覆盖与大众参与式体验相互叠加,推动传统文化从“被观看”走向“可参与、可消费、可传播”。 对策——推动这类良性互动,需要在创作与传播两端同时发力。其一,文艺作品使用非遗元素应坚持“尊重史实、尊重传承、尊重审美”,避免把传统简化为猎奇道具或单一标签,并更准确呈现其来源、技艺与仪式意义。其二,地方文旅与非遗保护部门可围绕簪花围等项目完善规范化展示与服务体系,既提升体验质量,也减少无序商业化对文化本体的稀释。其三,行业层面应鼓励更多创作者深入田野、与传承人合作,通过故事结构而非单纯造型,把文化从何而来、因何动人、如何走向当下讲清楚。 前景——从长远看,传统文化的当代表达将更多依托“内容叙事+场景体验”的双轮驱动。影视作品以人物命运承载文化意象,文旅与公共文化服务为大众提供接触传统的真实路径,两者结合有望形成“以文化人、以文促旅、以旅彰文”的新格局。,观众对价值表达的期待也在提高:他们不仅想看见传统之美,更希望理解其精神内核。以簪花围为代表的非遗项目,若能在保护中创新、在创新中守正,既能为文艺创作提供更深厚的文化资源,也将为地方文化传播与产业发展打开更可持续的空间。

从蟳埔村的蚵壳厝到荧幕上的铁甲寒光,簪花围的跨时空之旅提出了一个更清晰的命题:传统文化的生命力在于持续创新。当非遗符号被赋予当代精神内涵,其传播就不再停留在“博物馆式保存”,而会成为更可感、可参与的文化载体。田曦薇与樊长玉的双重演绎,也为这个命题提供了具体注脚——让传统与时代同频,才能绽放穿越时空的持久魅力。