苏州政协委员、昆山当代昆剧院有限公司副总经理由腾腾，最近在会议上谈了非遗传承创新的事儿。她是搞了二十多年昆曲的人，这回把目光投向了非遗数字化的建设上，想给传统戏曲找条活路。她觉得婺剧《三打白骨精》挺火，说明科技和艺术结合挺管用。现在好多年轻人都爱看创新的戏曲，说明传统文化要变变样才行。她当了好几年负责人，连续三年都给领导提建议，从人才培养到数字化建设都提了一箩筐。今年她带了个建议书，就是要让非遗传承人都录下来，用3D建模什么的技术保存下来。苏州本来就有不少联合国教科文组织的项目，传统技艺也很多。她觉得好多老艺人的绝活还没录下来，可能会失传。提案里就说了要建个数字档案库，把表演和技艺都录下来，还弄个线上平台让人能看。 昆山当代昆剧院自己也在搞创新。2025年7月他们推了个昆曲儿童剧《跃龙门》，还是保留了水磨腔那些核心东西，又加了互动游戏和多媒体舞台。这个剧连演了30场，上座率95%，有四成观众都是头一回看昆曲的小孩。她觉得传统艺术得找个跟现代人连接的点，儿童剧不光能培养观众，还能让古典美表现得更现代。 数字化在剧院里已经见成效了。他们做了个“云上昆曲”平台，访问量过了200万次，“名家课堂”的视频单集最高有80万次播放量。还跟科技公司合作弄了个AR应用，手机一扫就能看3D动画折子戏。这些探索说明非遗保护不是光摆在博物馆里不动的，得是活的、能融入生活的。 提案里还强调了要在社区设传播点，让老百姓在家门口就能听到看到戏曲。她说当大家在地铁站看到脸谱浮雕，在公园听到改编的《牡丹亭》音乐时，传统文化才算真正走出了专业剧场。 文化繁荣不光是艺术的事儿，也是个大工程。由腾腾委员的建议从保存、表达、传播三个方面画了一条路。在科技和消费升级的时候，把古典基因跟现代传播结合起来或许是破圈的关键。她采访的时候也说过：“文化繁荣的标志就是艺术扎进老百姓的生活里。”苏州是昆曲的老家，正在做的这实验说不定能给全国做个参考呢。