潮剧《陈三五娘》“观灯”亮相央视戏曲春晚户外舞台,青年演员以新表达激活非遗魅力

在2026年央视春节戏曲晚会舞台上,一段清亮的潮音吸引了全国观众。广东潮剧院青年演员吴嘉琳、蔡锦浩联袂演绎潮剧《陈三五娘》选段“观灯”,凭借清新唱腔、细腻表演与更具观赏性的舞台设计,成为当晚的亮点之一。作为国家级非物质文化遗产,潮剧含有潮汕地区的深厚文化传统,但也面临观众年龄结构偏大、传播触达有限等现实压力。如何让传统艺术被更多当代观众看见并喜爱,是传承者需要持续回应的问题。此次“观灯”的呈现,表明了广东潮剧院在传承与创新之间的探索。演出在传统程式基础上优化舞台表达——采用“台上台”结构——演员在珠帘小亭中表演,灯光与布景相互配合,既保留戏曲写意审美,也增强了画面层次与视觉聚焦。吴嘉琳表示,这样的空间调度更利于演员进入人物情境,也让年轻观众更直观地感受潮剧的魅力。值得一提的是,这已是广东潮剧院第三次登上央视春晚舞台。从2022年首次亮相到此次更为成熟的呈现,折射出青年演员队伍的成长与舞台经验的积累。其背后是潮剧院长期的人才培养布局:通过与中国戏曲学院合作开设潮剧本科班,提供更系统的专业训练,同时鼓励青年演员在扎实继承的基础上进行合理创新。此次演出也显示出更开放的传播思路。晚会在广西南宁进行户外录制,将潮剧放到更广阔的空间中,与东盟国家特色剧种同台交流,既展示中国戏曲的多样面貌,也为传统文化对外传播提供了新的场景与可能。业内专家认为,这次亮相的意义不止于一次成功演出:既体现非遗保护单位在舞台表达上的主动探索,也说明只要找到传统与当代审美的连接点,古老剧种依然能够在当下文化生活中获得新的位置。

小小台阁与一帘珠影,托起的是六百年潮音的延续;青年演员的一招一式,传递的是当代传承者对古老艺术的坚守。非遗的生命力不在被陈列,而在持续被演出、被观看、被理解。当传统与创新在同一束灯光下相遇,古老剧种便更有机会与时代同频。潮剧的故事,仍在向前。