"95后"画家用油画记录城市变迁 石家庄老建筑在笔端重获新生

问题——城市更新加速,历史记忆面临“消散风险”。

近年来,石家庄城市建设提速,旧城改造、功能提升、片区更新持续推进,城市面貌不断刷新。

在发展带来便利与活力的同时,一批承载集体记忆的老建筑、老街区也在悄然变化:有的改造后面目更新,有的拆迁后仅存于回忆。

如何在改善民生、提升城市能级的同时,让城市文脉可触可感、让居民的情感连接不断裂,成为不少市民关注的话题。

原因——发展需求与记录不足叠加,催生“民间叙事”补位。

一方面,城市发展需要空间重构与功能升级,旧建筑的更新改造具有现实必要性;另一方面,系统性、连续性的“城市影像档案”“口述记忆整理”等公共记录仍有提升空间,导致不少细节容易在时间中被忽略。

赵士博的创作正是在这一背景下出现:作为土生土长的石家庄人,他在外地完成绘画专业本硕学习并工作一段时间后回乡,面对熟悉街巷的变化,选择用油画这种更强调观察与再现的方式,将棉二小区、一院宿舍等场景转化为可保存、可传播的视觉文本。

对他而言,记录既是对家乡变化的回应,也是对个人成长记忆的梳理。

影响——艺术记录激活公众共鸣,推动城市“软实力”被看见。

赵士博作品受到关注,首先在于其触发了市民对“共同生活史”的情感共鸣:老建筑不仅是物理空间,更承载着工厂社区的生活方式、邻里关系与代际记忆。

其次,油画的叙事方式为城市记录提供了区别于摄影、文字的另一种路径:画笔的取舍、色彩的温度与构图的凝练,使城市变化被以更具情绪与时间感的方式呈现。

更重要的是,这类创作在一定程度上推动“城市文化软实力”传播:当更多人愿意重新发现身边的建筑与街巷,城市形象便不再只停留在“新地标”,也能呈现历史层次与生活质感。

对策——让记录与保护形成合力,构建多主体参与机制。

专家与公众普遍认为,守护城市记忆不能只依赖个体热情,也需要公共机制的支撑与引导。

其一,可在城市更新中同步强化“记录先行”意识,推动对典型街区、工厂社区、重要公共空间开展影像采集、测绘建档与口述史整理,形成可共享的城市记忆库。

其二,鼓励多元主体参与,将美术创作、摄影、地方志、博物馆展陈、校园研学等资源联动起来,形成从“记录—展示—传播—教育”的闭环。

其三,在改造实践中更注重“微更新”“可阅读的历史保留”,通过保留标识性构件、设置记忆点位、完善解说体系等方式,让居民在日常行走中仍能识别城市的来路。

其四,为青年创作者提供更多公共空间与展示平台,支持他们以写生、展览、公共艺术等形式参与社区文化建设,使个体创作更好服务公共价值。

前景——在“新与旧”的动态平衡中,形成可持续的城市记忆工程。

城市发展向前推进是必然趋势,但“推倒重来”的单一路径已难满足高质量发展要求。

未来,随着公众对文化认同、生活品质的需求提升,城市更新将更加注重历史文脉延续与人文关怀。

像赵士博这样从个人记忆出发、面向公共叙事的创作实践,既为石家庄留下可被回望的图像证据,也提示我们:城市不仅要建设得更现代,也要被记录得更完整、更有温度。

随着更多社会力量加入,石家庄的城市故事有望以更丰富的表达方式被持续讲述,形成属于这座城市的“可传承记忆”。

赵士博的实践表明,艺术创作可以成为连接过去与现在的桥梁。

在快速城市化的时代背景下,这种充满人文关怀的艺术记录,不仅留存了城市肌理,更守护了集体记忆的精神家园。

当越来越多年轻人以专业能力和热忱投身文化传承,城市发展将更好地实现历史与现代的和谐共生。