秦腔界痛失一位艺术大家。记者从西安易俗社获悉，著名秦腔表演艺术家、秦腔"刘派"艺术核心传承人、陕西省非物质文化遗产秦腔项目省级传承人桑梓先生——因病医治无效——于2026年1月25日晚间逝世，享年83岁。 桑梓先生原名桑本本，1943年12月24日生于陕西长安。1959年8月，年仅16岁的他考入西安易俗社第十五期学员班，工须生、兼演老生。易俗社作为中国现存历史最久的戏曲学校，名师荟萃、教学严谨，桑梓先生在李可易、雒荫华等名师的精心培养下，凭借出众的天赋和刻苦的钻研，迅速成长为舞台新秀。学艺仅三个月，他便在元旦汇报演出中主演《玉虎坠·探监》，初露锋芒，体现出对秦腔艺术的深刻理解与执着追求。 桑梓先生艺术生涯的重要转折点出现在1981年。在西安市名老艺人收徒茶话会上，他以《释放》片段的精彩演绎赢得秦腔泰斗刘毓中先生的高度认可，正式拜入刘老门下，成为其关门弟子。这个拜师，使他得以系统传承"刘派"艺术的精髓。刘毓中先生是秦腔须生行当的一代宗师，其表演风格以唱腔醇厚、表演传神著称。桑梓先生在学习《杀驿》《烙碗计》等刘派代表作时，坚守"一招一式不走样"的传承准则，在秦腔艺术创新成风的时代背景下，这份对传统的敬畏与坚守显得尤为珍贵。 在长达数十年的舞台生涯中，桑梓先生塑造了众多经典角色，以浑厚的唱腔演绎忠义情仇，以细腻的表演刻画人物心声。他在《祭灵》《杀驿》《三滴血》《游龟山》等传统剧目中的表演赢得广泛赞誉，1979年凭《杀驿》获优秀表演奖，1989年以《释放》摘得"农行杯"表演一等奖，2000年至2002年两度因《游龟山》获优秀表演奖。这些荣誉见证了他在秦腔艺术领域的卓越成就。 ，桑梓先生的艺术实践并非局限于传统戏曲。他还在《灯笼红》《沙家浜》《智取威虎山》《八一风暴》《雷锋》《欧阳海》等现代戏中有所建树，突破了须生行当的固有框架，锻炼了角色创造能力。这种传统与现代相结合的艺术探索，使他能够将现代戏的表演经验融入传统剧目，让"刘派"艺术更具生命力和时代意义。 随着年岁增长，桑梓先生逐步退出演出舞台，但他对秦腔艺术的热爱从未消减。他将主要精力投入到传承大业中，以"原汁原味传艺"为坚守，执导《夺锦楼》《双锦衣》《软玉屏》等经典剧目，为易俗社的人才培养和剧目传承工作做出重要贡献。他曾任陕西省戏剧家协会理事、陕西传统秦腔流派传承发展中心导师等职，荣获传承贡献奖、优秀导演奖等荣誉。 秦腔作为中国传统戏曲的重要组成部分，已被列入国家级非物质文化遗产名录。然而，当前传统戏曲面临传承人才短缺、观众基础萎缩等现实困境。桑梓先生这样既有深厚艺术造诣、又有强烈传承意识的大家的离世，无疑是秦腔艺术乃至整个传统戏曲事业的重大损失。他所代表的那一代艺术家，经历了秦腔从繁荣到衰落的全过程，见证了传统艺术在现代社会中的挑战与机遇。如何更好地保护、传承和发展秦腔等传统戏曲艺术，已成为文化工作者必须认真思考的课题。
一位艺术家的离去，让我们更应关注传统文化的传承；只有建立完善的传承体系，让技艺得以延续、观众持续参与，秦腔这样的传统艺术才能在新的时代焕发生机。纪念桑梓先生，最好的方式是将对个人的缅怀转化为对艺术传承的实际行动。