在紫砂界，有四位年轻人因为他们的杰出表现，被人们誉为“当代紫砂陶艺四小龙”，他们分别是江建翔、刘建平、施小马和季益顺。这群年轻人生于1972年到1976年之间，在他们的努力下，宜兴的紫砂文化得以焕发出新的光芒。 江建翔自1976年进厂后，跟随许承权和汪寅仙两位大师学习做壶技艺。他不仅传承了传统技艺，还把自己的经验分享给徒弟们。江建翔带着徒弟们一起做公开课，把传帮带的理念发扬光大。他的一把筋纹器作品“吉祥飘香”，体现了他对工艺的极致追求。通过这个作品，江建翔吸引了90位学生前来学艺。 季益顺在17岁时进厂，从最基础的拉坯工作开始学习。他拜高丽君和王小龙两位大师为师，专攻花器与素器的制作。季益顺把自然元素融入到壶身中，创作了许多具有山野气息的作品。1989年，季益顺进修于中央美院归来后，他的作品更具现代气息。“金佛莲”是他的代表作品之一，这个作品将紫砂五色土巧妙地嵌入金箔与宝石中。 刘建平1976年进厂后，跟随高丽君学习传统花器制作。1982年他与吕尧臣一起带班教学。1983年考入南京艺术学院陶瓷系深造，后来又去中央工艺美院学习陶瓷造型。刘建平将不同老师的风格融合在自己的作品中，“九头劲竹”就是这样一款极具特色的作品。“九头劲竹”九个连体壶身线条流畅自然，倒水时竹叶轻摇仿佛九位书生在行礼。 施小马在1972年进厂跟随施福渊老艺人学艺。1983年他前往中央工艺美院专修陶瓷造型。施小马对“方”这种器型情有独钟，“四面八方”是他的经典之作。施小马用激光扫描仪校正每一条边的误差不超过0.2毫米，同时保留了传统“拍打回泥”的技法。 这四位年轻人给东南亚和台湾的藏家带来了无尽惊喜。他们用自己的作品证明了泥土也能绽放出荣耀与尊严。他们把自己对紫砂艺术的热爱传承给下一代。如今他们都已年过花甲，但仍然坚持在工作台上和泥、拍身筒、嵌金丝。他们把作品当作写给未来陶工的一封信，希望有人愿意坚守这份文化传承。 宜兴这个地方养育了很多优秀的紫砂艺术家，这里有着深厚的陶都血脉和老天爷埋下的珍贵紫砂矿资源。这些艺术家们在不同年代不断创新发展着紫砂文化。他们给我们展示了紫砂艺术的美好前景和无限可能。 未来三十年里或许会有新的名字出现，但那份对泥性的敬畏、对传统创新精神以及对后辈扶持托举的精神将沿着蜀山南麓的紫砂河继续流淌下去。