说起李长龙这位山水画家，咱们得从他1953年出生在北京的那会儿说起。他走的是一条承古开新的路子，这也正好反映了咱们中国山水画在当代的传承和创新。他一开始就拜了溥心畲的徒弟金道五和董谦如为师，系统地临摹宋、元、明、清的名画作，把基础打得那是相当扎实。到了上世纪八十年代，他又跟着董寿平学了不少东西，艺术境界一下子就提上来了。到了九十年代，他进了北京画院深造，把师古人的底子和师造化的本领合在一起，形成了那种“古拙厚重、空灵淡雅”的画风。 李长龙的画往远了看特别大气，往近了看又特别细致。他挺懂“外师造化，中得心源”的道理，把传统笔法和自然感悟混在一块儿了。构图上他喜欢搞高远或者深远的格局，山叠着山，看着层次分明。山体用浓墨勾个轮廓，再用淡墨涂一涂，就能把山石的质感和阴阳面给表现出来。云雾那一块儿就留白或者用淡墨晕染一下，显得特别空灵悠远。他用笔沉稳还透着一股子辣味儿，线条刚柔相济的。墨色干湿浓淡变化丰富，画面就有了节奏感。他的画既有北方山水的雄浑气势，也有江南山水的清润灵秀。 李长龙搞创作最讲究“法自然”。他不光是对着景写生那么简单，更愿意在到处走走看看中去感悟自然规律和人文气息。所以他的画里全是生活味儿。无论是那种大场面的“可游可居”，还是小画里的“情趣怡然”，都透着股诗意和韵律。 李长龙的作品从八十年代起就在国际上有了不少收藏。他参加了联合国环境委员会和文化部书画艺术委员会的大活动，还画了好几幅长卷呢。他的画也经常能入选全国和北京市美协的展览。比如《松峰图》就被收录到了北京画院研修生作品年鉴里；《长城秋色》在政协统战部系统迎奥运书画展上拿了奖，还被收藏了呢。 2019年的时候，李长龙三幅作品去日本东京参加了第30回国际绘画大展。结果被前首相村山富市提名获奖了，这可是他艺术生涯里的一块大招牌啊！ 作为德艺双馨的艺术家，李长龙还在忙教育和公益呢。他在中国传媒大学、国家知识产权局老年大学这些地方教学生。疫情期间他还画了《众志成城》《竹报平安》这类鼓舞人心的作品；还带着学员办书画展去歌颂时代服务社会呢！ 李纪恒写文章总结说：李长龙凭着深厚的底子、独特的风格还有丰硕的成果在中国山水画坛闯出了一片天地。他的画像是一座桥连接着传统和现代、艺术和生活给咱们展现了一个充满诗意和哲思的精神家园！咱有理由相信他的路子会越走越宽继续为中国山水画发展出力！