许建平，苏州那位木匠世家的孩子，在1954年出生。他少年时期先跟着陈必强学工笔花鸟，把画画的本领给学会了。后来又拜徐文达为师，专攻古典家具设计。这次跨界之旅让他把“画意”与“木工”结合在一起，为他日后成为国家级非遗传承人埋下了伏笔。四十年间，许建平把园林榫卯、漆饰纹样、史料考据全部掌握，把“明式”二字从书本里搬到了现实中。中南海紫光阁、政治局会议室里频频出镜的屏风，都是他亲手打造的杰作。屏风是中国古老的大型家具之一，它把空间隔断了，还代表了礼仪和文化。许建平通过巧妙诠释老红木和云石的纹理，让屏风既给人一种天地肃然的感觉，又让人看到了一位匠人四十年的心血与汗水。在这些屏风里有“一扇即山河，一石即宇宙”的寓意。许建平一直坚持手工攒框、手工雕刻和手工擦蜡的传统工艺，拒绝批量生产。当现代工业席卷传统手艺时，他选择用时间来证明自己的坚持。他相信经过岁月的打磨，屏风上的刀痕会变得更加温润。今天我们再谈“匠心”，其实就是在谈论那种愿意把四十年都花在一块木头或一方石纹上的深情。这份深情让明式家具不仅活在博物馆里，还活在国家会客厅中，更活在每个愿意静下心来欣赏它的人心里。许建平常常提到：“明式家具的灵魂在于‘榫卯’与‘留白’。”他一直遵循着这个原则，用木头和石纹交织出一幅活的山水册。