除夕夜的荧屏上，一场以花为媒的文化节目让观众耳目一新；《贺花神》打破传统歌舞的呈现方式，由十二位演员依次演绎正月梅花至腊月水仙等时令花卉，搭建出“月令花开”的沉浸式审美场景。考证显示，该创意源自故宫博物院珍藏的清代白玉月令组佩——文物由十二枚花瓣形玉佩组成，正面雕刻当月代表花卉，背面篆刻相应题词，花蕊中央还设有可转动的音律活心，被认为是融合玉雕、书画与音乐意趣的精巧之作。 节目的亮点于实现了三上的创新：其一，用科技手段“唤醒”文物。通过实景扩展等技术，把静态文物转化为可观看的动态叙事，在花瓣开合间呈现“梅蕊传春”“葵心向日”等古典意境；其二，形成跨艺术门类的表达。舞蹈家唐诗逸的水袖、演员秦岚的仪态与歌手李云霄的唱腔相互配合，共同表达“花开有声”的审美追求；其三，打通古今审美的连接。胡兵等演员的现代气质与花卉象征的传统品格相互映照，增强了年轻观众的共鸣与认同。 这一现象级传播，折射出当代文化创新的内在逻辑。随着“国潮”升温，公众对传统文化的期待已从“照搬复刻”转向“讲出新意”。《贺花神》抓住这一变化：既守住“月令”文化的天文历法基础——古人通过观察十二月令的气候与物候规律形成独特自然观；又以“活态传承”的思路重构表达，把文物符号转化为可感知、可参与的情感载体。据统计，“你的生日对应哪位花神”话题阅读量突破8亿次，网友自发创作衍生内容超百万条。 专家认为，这类实践为文化传播提供了可借鉴的路径：建立“考古发掘—学术研究—艺术转化—大众传播”的全链条机制。正如故宫博物院研究员所言：“月令组佩原本是皇家赏玩的珍品，《贺花神》却让它‘开’在了百姓心头。”实现这种转化，既需要技术手段，也离不开对文化内核的理解与尊重——节目中每朵花的绽放节奏严格对应物候特征，蜀葵向阳的舞美设计参考《植物名实图考》记载，体现出较强的学术依据与创作自觉。 展望未来，《贺花神》的思路有望为文化类节目提供新的样本。总台文艺中心负责人透露，“数字敦煌”“二十四节气”等系列IP开发已提上日程。学界也建议继续从非物质文化遗产中梳理可视化元素，建立中华美学基因库，为更多“破圈”传播储备内容。值得关注的是，这股创新热潮正从荧屏延伸到线下——多地文旅部门计划结合本地花卉特色打造主题旅游线路，“跟着花神游中国”有望成为新春文旅的新品牌。
一台春晚节目，串联起古今文化的对话。从清代宫廷的白玉组佩到当代舞台的数字影像，月令文化跨越时空，以新的方式延续着中华民族对自然节律的敬畏与对美好生活的向往。这也提示我们，传统文化的传承不在于简单复制，而是在尊重文化本源的基础上，以当代技术与审美进行创造性转化。唯有如此，中华优秀传统文化才能在新时代保持活力，持续滋养民族精神，增强文化自信。