文旅融合的画笔在雪域高原上画出一幅更美、更壮的富民兴边新画卷

说实在的,在这青藏高原西北部的阿里地区,大伙儿正忙着搞文化和旅游的深度融合呢。这儿本来就是个自然景观特别棒的地界儿,象雄文明和古格王朝这些老东西在这儿也特别多。阿里那边现在就是要把这深厚的历史文化底蕴给变成发展的动力,搞出一条特别有高原特色的高质量发展路子。 数据上看,产业是真的起来了,文旅融合成了新引擎。现在的带动作用越来越明显了,说明当地这一套“用文化提升旅游品质、靠旅游传播文化”的策略挺管用。以前这事儿还停留在概念上,现在可都实实在在落到了实践里。 至于怎么让千年文物“活”起来?阿里那边是把静态展示变成了动态体验。就拿札达县那个叫“古格庆典·壁舞札达”的街头演出来说吧,演员们把石窟壁画里的人都给演活了,在现代街巷里走起来。这种把学术考据和艺术创新结合起来的方式,一下子拉近了老物件和咱老百姓的距离。 舞台艺术创作也没闲着。那个《缘起象雄·古格遗风》歌舞诗剧去内地巡演过,灵感都是从古格遗址壁画和文献里来的。总导演说创作的核心就是让古格文化不再是冷冰冰的博物馆标本,而是能让大家感受到、产生共鸣的活生生历史。 博物馆的活儿也做得挺好。阿里博物馆不光搞静态展览,还搞起了互动项目,比如岩画拼图、非遗服饰体验什么的。这就把“博物馆+旅游”的模式给深化了,游客待的时间长了,看的东西也多了。 要想产业长久发展,保护和传承得两手抓才行。现在古格文化遗址公园那边保护工作做得很精细了,无人机勘测、智能安防系统都用上了。对野外文物看管人员的培训也抓得紧,重点墓葬还加装了防护设施。 非遗项目也在创新发展。像改则县森郭服装裁缝店的索南巴吉说的那样,祖传的手艺以前主要就是给邻居做衣裳用的。现在政府给政策扶持还对接市场,他们做的衣服成了旅游商品卖得可火了。不仅赚了钱还吸引了年轻人当学徒,传承队伍也壮大了。 做这些事儿当然离不开人。阿里博物馆有个叫尼玛曲吉的藏族讲解员,她凭着对家乡文化的热爱和历史专业知识,给游客讲起故事来特别生动。像她这样的本土专业人才多了,服务质量自然就上去了。 更重要的是这活儿能让老百姓受益。文物看护、景区管理、旅游接待这些工作岗位多了起来。从演艺服务到非遗产品制作、再到民宿经营,产业链条一拉长,社区参与多了,大家也都能跟着富起来。 阿里的实践告诉咱一个理儿:在那种生态脆弱、条件受限的高海拔地区,就靠这独特又丰厚的文化遗产走文旅融合的路子是对的。通过保护和转化的方式让象雄和古格这些老文明在新时代发光发热。 以后阿里还得在深挖文化内涵、提升服务品质、健全产业链条、搞全域旅游上下功夫。让这支文旅融合的画笔继续在雪域高原上画出一幅更美、更壮的富民兴边新画卷。