问题：传统文化供给如何更好满足新需求 春节是观察文化消费的重要窗口。随着居民休闲方式更加多元，公众对文化场馆和景区的期待，已从“到此一游”转向“可体验、可参与、可分享”。一些文博展陈过去以静态展示为主，互动不足、传播范围有限；部分景区也面临“白天逛一圈、晚上缺亮点”的同质化竞争。如何守住文化内核的前提下提升体验质量、延长停留时间、带动消费转化，成为各地文旅供给升级的现实课题。 原因：技术迭代与供给侧改革共同驱动 今年春节，潍坊市图书馆、潍坊市博物馆等文化空间出现了新的“打开方式”。在潍坊市图书馆，沉浸式数字项目把观众带入名画世界：戴上头显，观众可在《星月夜》的夜空中“触摸”星光，走进《阿尔勒卧室》《夜间咖啡馆》完成互动体验。工作人员表示，新技术正在改变人与艺术、文献之间的观看关系，让“看展”从单向接收转向多感官参与。 在潍坊市博物馆，借助大空间定位等技术，孩子们沿着“考古工作者回忆录”的线索“穿越”至远古场景：潍坊象、剑齿虎、披毛犀等远古动物在眼前“奔跑”，冰河时代的寒风、原始森林的氛围也被更直观地呈现。涉及的人员介绍，过去博物馆常被认为形式单一、互动偏弱，而沉浸式手段增强了可玩性与社交属性，有助于把文物资源转化为更易理解、可记住的知识体验。 类似变化也出现在省级场馆。观众在山东博物馆借助扩展现实技术进入赵孟頫《鹊华秋色图》，在山水意境中与传统文化元素互动。一些家长反映，沉浸式体验提升了孩子的兴趣与表达意愿，参观从“走马观花”变得更有收获。 ，影视IP与实景场景的结合也为节日文旅带来新动能。位于德州乐陵的影视城春节推出“大唐盛世年”主题活动，通过古风舞蹈、情景巡游、互动游戏等，把“片场资源”转化为“体验产品”。从白天到夜晚，多场巡游与演艺贯穿全天：大朝会巡游庄重宏大，财神巡游送上祝福，傩舞、英歌舞等年俗表演强化节庆氛围；夜间叠加非遗打铁花、无人机表演与音乐活动，形成“日游夜演”的连续体验。景区设置的“银票”互动玩法吸引亲子游客参与，孩子们在非遗手作体验中学习剪纸、面塑等技艺，也让游玩继续延伸出文化教育功能。 从更广视角看，技术应用正从试点走向规模化。一些企业以潍坊世界风筝博物馆为起点打造数字体验空间，并向多处文化场馆延伸，显示出“内容+技术+场景”协同供给的趋势。其背后，是数字技术更成熟、文化消费升级、地方文旅竞争加剧等因素共同作用：一上，沉浸式呈现降低理解门槛、提升参与度；另一方面，场景化体验更便于二次传播与周边转化，为场馆与景区提供更可持续的运营路径。 影响：从“看热闹”到“带动消费与传播” 新场景带来的直接效果，是客流与停留时间的提升。沉浸式数字项目让参观从“看”变“玩”，对青少年群体尤其有吸引力；影视城全天候演艺与互动机制，则通过更紧凑的活动节奏提升游览黏性。更深层的变化在于，文化空间的传播方式正在调整：体验内容更便于讲述与分享，有助于形成口碑扩散，推动城市文化形象与文旅品牌的再塑造。 同时，文旅融合对周边消费的带动也更明显。影视城人气聚集，带动餐饮、住宿、文创等消费升温；“票证+联动消费”等做法，也为城市层面的促消费提供了抓手。对公共文化服务而言，数字化手段还可能提升教育普及效果，使博物馆、图书馆在假日高峰期既能“接得住人”，也能“留得住心”。 对策：把握“内容为本”，提升运营与保障能力 业内人士认为，沉浸式项目不能只追求“炫技”，关键在于文化阐释与内容设计。一是突出主题表达，围绕馆藏资源、地方文化与历史脉络，打造可持续更新的内容体系，避免千馆一面。二是完善服务与运营，节假日人流密集，对导览分流、预约机制、设备维护、安全管理提出更高要求，需要以更清晰的流程提升承载能力。三是加强与教育、文创、演艺的联动，把一次性体验延展为课程化、产品化、常态化供给，形成可复制的运营模式。四是重视版权合规与数据安全，对数字内容授权、未成年人保护、隐私与设备安全等问题提前建立规范。 前景：从“节日热度”走向“常态供给” 从今年春节的实践看，“数字文化+沉浸式体验+场景演艺”正成为文旅供给的重要方向。随着技术成本下降与内容生产能力提升，公共文化空间与旅游景区有望进一步融合：文博场馆强化知识与审美的沉浸表达，影视基地以IP与实景增强互动叙事，两者共同推动文旅消费从单点观光向复合型体验升级。未来，谁能把地方文化资源讲得更清楚、把体验设计做得更细、把运营服务做得更稳，谁就更可能在竞争中形成长期吸引力。
当科技与人文在春节这个传统节点相遇，带来的不仅是新的视听体验，也在改变文化传承与传播的方式；山东的实践表明，破解传统文化“曲高和寡”的难题，关键在于把握技术赋能与人文内核之间的平衡。未来文旅产业的竞争，不只是资源禀赋的比拼，更是把资源转化为内容与体验的能力较量。这种转变，或许正是传统文化在现代社会重新焕发生机的重要路径。