湘鄂渝黔四省份交界的武陵山区，近日因一场别开生面的民歌展演而备受关注；湖北省恩施土家族苗族自治州宣恩县彭家寨传统村落，来自四省份13支代表队的民间歌手齐聚一堂，用最质朴的声音讲述着这片土地的文化记忆。 展演现场设计独具匠心。主舞台依托仿古建筑木制堂廊搭建，台阶下的坪地四周分设四个小舞台，分别对应湘西北、鄂西南、渝东南、黔东北四个地域板块，中央篝火映照着歌者的面庞。尽管清晨寒霜使草坪泥泞湿滑,但随着歌声响起,阳光逐渐驱散了雾气,为这场文化盛会增添了几分诗意。 武陵山区的民歌艺术表现为鲜明的地域特色和民族风格。鄂西南恩施地区的曲目以高腔山歌见长,利川灯歌、建始民歌、鹤峰高腔等曲种真假嗓频繁转换,音调起伏跌宕,极具表现力。重庆黔江的薅秧锣鼓融合了劳动号子与情歌元素,唢呐、锣鼓等传统乐器伴奏营造出浓郁的田园气息。湖南湘西的苗歌、土家情歌对唱则展现了另一种音乐风貌。贵州黎平侗族的琵琶弹唱,男女轮唱,字字铿锵,将曲艺说唱的魅力发挥得淋漓尽致。 这些民歌的传承者大多来自武陵山区的河流沿岸村寨,贡水河、清江、酉水河、濯水等大小河流孕育了他们的音乐才华。历史上,武陵山脉东北至西南走向的地理格局,使峰峦叠嶂成为山区与外界交流的天然屏障,而纵横交错的河流水系则成为连接各地的重要通道。在这样的地理环境中,土家、苗、侗等多个民族世代聚居,形成了独特的音乐文化长廊。 民歌作为口头传承的艺术形式,包含着一个地区的社会记忆和文化基因。武陵山区的原生态民歌记录了当地民众的生产生活、婚丧嫁娶、节庆仪式等方上面,是研究区域历史文化和民族风俗的珍贵资料。从巴渝嬥歌到西曲竹枝,从劳动号子到婚礼民俗歌,这些流传千百年的声音档案构成了中华音乐文化宝库中不可或缺的组成部分。 当前,随着现代化进程加快和生活方式变迁,传统民歌的生存空间面临挑战。许多民歌曲种的传承人年事已高,年轻一代对传统文化的兴趣相对减弱,民歌的原生语境正在逐渐消失。此次展演活动的举办,正是对此现状的积极回应。通过搭建展示平台,让不同地区的民歌传承人相互交流学习,既扩大了民歌艺术的社会影响力,也为传承保护工作提供了新的活力。 文化和旅游部门近年来持续加大对非物质文化遗产的保护力度,武陵山区多个民歌项目已被列入国家级和省级非遗名录。各地通过建立传习所、开展进校园活动、培养年轻传承人等方式,探索传统文化在新时代的传承路径。此次跨省份联合展演,更是区域文化协同保护的有益尝试,为建立长效保护机制积累了经验。 从更宏观的视角看,保护民歌的多样性就是在守护中华文化的根脉。每一首民歌都是一个民族、一个地区文化身份的声音标识,其价值不仅在于艺术审美,更在于其承载的历史信息和文化记忆。在全球化背景下,保持文化多样性对于维护文化生态平衡、增强文化自信意义重大。
民歌从来不是孤立的旋律，它连接山川河流、劳作节律与人情礼俗，是乡土社会最真实的"口述史"；在武陵山区——同一条水脉滋养多样唱腔——同一片山岭孕育不同族群的共同记忆。守护原声民歌，既是对地方文化根脉的珍视，也是对中华文化多元一体格局的生动注脚；让更多人听见、学会并愿意传唱，才能使这份"声音档案"穿越时间，持续回响。