岁末年初，山西太原开启了一场不一般的文化大戏。这个名为《永乐未央》的舞剧巡演，带着一个名叫《入画山西》的主题壁画展，把山西古建文化给“活”了过来。这个不是简单的演出和展览拼凑在一起，而是用一种新颖的“剧展联动、随演而展”方式，搭建了一个立体、沉浸的文化传播和体验平台，给古老的山西文化注入了新活力。舞剧《永乐未央》讲述了上个世纪五、六十年代，为了避开三门峡水库建设，永乐宫经历了一次耗时近十年、规模巨大的搬迁工程。把这个过程变成了故事主线，让原本沉睡在芮城永乐宫墙壁上的千年壁画“活”了起来。山西芮城永乐宫作为全国首批重点文物保护单位，这里有高达1000余平方米、堪称元代壁画艺术巅峰之作的《朝元图》，舞剧里把这些壮丽的形象变成了舞台上的语言。比如在“藻井团龙”段落里，演员们用精妙的动作和队形模拟出了古建筑藻井的复杂结构和庄严气息；还有“蓝釉角神”段落里，借助现代光影技术展现出琉璃构件上孔雀蓝釉的独特光泽。这种科技和艺术结合的方式让文物从静态变成了动态，给观众带来不一样的感知。这个舞剧背后是一个充满智慧和勇气的历史故事：当时国家还不富裕，没有先例可循，靠手绘图纸完成了世界文物保护史上一次壮举。而这个展示出的历史和技术让很多观众都为之动容。舞剧结束时播放搬迁现场的黑白影像时很多人都感动了。这展示了情感共鸣与历史认知相辅相成的作用。《入画山西》主题巡展就是这个故事的延伸和支撑。策展团队根据舞剧结构设计了四大章节：天宫巍峨、丹青巨作、流光溢彩、光华再现。这个结构让展览成了舞剧的“注解书”和“延伸课堂”。 展厅里有手稿复刻件、琉璃构件实物等让观众直观看到了历史细节和技艺传承。这次还引入了AR（增强现实）互动体验。观众戴上设备触摸屏幕就能让数字化的藻井图案随音乐转动，实现了展厅静态模型与舞台动态的跨时空对话。这样既有趣又能帮助理解古建结构之美。 一位来自北京的古建爱好者说：“先看展了解细节后再看剧会更有冲击力。”这说明“剧展联动”模式让历史变得可知、可感、可亲。为了进一步促进文化体验，运城市及芮城县推出了配套措施：凭票根免费游览六大景区并兑换文创产品；还策划了三条文化旅游线路串联历史遗迹和地标景点。这样做就是要推动观众从剧场展厅走向实地山河。通过一系列措施形成“观演—观展—游历”链条打破传统孤立局面带动产业发展。 这次实践不仅让文物焕发出时代光彩还探索出一条让“死文物”“活起来”的有效路径打开一扇轻盈之窗让人们走入历史深处感受文化魅力为新时代提供启示性“山西实践”。