李善杰，这个笔名似乎要把春天给包裹住了。作为一名中国美术家协会的成员，还有中国工笔画学会的会员，他其实早就给自己的职业生涯定下了调子——喜欢玉兰，这成了他一辈子要钻研的艺术课题。哪怕只是在案头画画，那也藏着他对春日最初的那点念想。 每次创作时，他总是把自己对玉兰的喜欢，都通过画笔给画在了纸上。从最早那幅《春之恋——玉兰花开》里透出的灵动生机，到后来《玉兰花开春意浓》里的盎然朝气，还有那幅《渴盼春天的到来》里的悠然期许，再到《静待春暖花开》的温润笃定。每一期公众号推文不仅是画作的合集，更是他和玉兰相伴、和春日相拥的足迹。这种对花开的记录，不仅在笔墨里流转，也通过文字传给了大家。 最让他感到心里暖暖的是，每次把自己的作品发出来后，收到的那些深情回复。有领导的鼓励和期待，有同学的共鸣和怀念，还有学生的向往和传承。这些回应变成了一首首题诗，就像春风拂过树梢一样温柔。这些诗有的精准描摹了玉兰的风骨，有的真切抒发了情谊绵长的心情，有的深情寄语着艺术传承的事。每一首诗里都有大家的心意，也让他笔下的玉兰不再是孤零零的一幅画了。 李建军在诗中写道：“高雅不争春，只待绿叶来。”任祥笔下的“玉瓣堆霜满”更是让这幅画有了温度。还有郑海峰的“醉满枝花锦簇生”，黄学明的“虽不常见情依旧”，这些诗句都和画作交融在一起。 徐红玲的诗里有“紫云生玉树”的感觉。大家写的诗和李善杰的画相互呼应着。这不仅让我们看到了玉兰的样子，也看到了大家的真情实意。 李善杰作为教育部学位中心的评审专家、山东大学艺术学院的教授、岩彩画研究所的所长、山东国际文化交流中心的理事、山东工笔画学会的理事还有山东民盟书画研究院的常务理事，他的身份很多元化。 这些身份其实都是为了给他的艺术创作提供养分。他希望在未来的日子里继续深耕玉兰这个主题，用笔去续写花开的美丽，用心去传递春天的温暖。 也希望能和大家一起在玉兰绽放的时候共赏诗画之韵、共守情谊之真。让玉兰的芬芳和诗意的温情长久地流淌在每个人的心里吧。