你知道吗，我最近看到了一副很特别的画，叫《春枰图》。作者是金陵的画坛名宿呢，还有个外号叫“中国银杏画第一人”。画面不大，才68×68厘米的绢素，把春天的气息锁得紧紧的。 你看那斜干像弯弓一样拉得满满的，老树枝像是在地下潜行的暗脉，一直向上贯穿到天空，视线就被带到了枝头那只刚落脚的小鸟身上。 画面里的动静配合得真的绝了，左下角的叶子浓得化不开，右上角的小鸟轻得好像要飞走。大片的留白让画面松了一口气，这就是传统文人画里的“计白当黑”。 还有笔墨呢，作者拿捏得太到位了。先用焦墨和浓墨勾勒出骨架，笔锋像枯藤挂书一样有力，接着石绿和花青晕染新叶，一层层叠加却薄得透光。最妙的是那只小蜗牛，淡得几乎消失，跟小鸟一起构成了一出默剧。 右侧的题款里藏着玄机，“春枰图”三个字点题——因为银杏又叫枰嘛。既有古木苍劲如棋盘的意思，也寄托了对和平的希望。还有两句诗叫“忆君于金陵”，配上两枚朱红印章。 这幅画把写意花鸟和现代色彩结合得很好。银杏的坚韧长寿对应东方美学里的时间感，新叶的质感对应空间感。别看画不大，“天人合一”的感觉全出来了：春日的从容和生命的蓬勃都在笔尖流动着呢。