中新社北京4月10日电 那天，陈锐在连线中聊起了他的音乐人生。他是澳大利亚籍华裔，拿着小提琴的手停在肩膀上，这是他从4岁就开始的动作。小时候他拿着玩具吉他学样子，最终还是选择了小提琴，因为这东西的形状更适合小孩抓握。那时每周六的课让他开心，一群小伙伴在地上一起练习简单的旋律。8岁时他和澳大利亚昆士兰交响乐团合作过，15岁就进了美国柯蒂斯音乐学院。后来他在梅纽因国际青少年小提琴比赛拿了冠军，20岁又拿下了伊丽莎白女王国际音乐比赛的冠军。陈锐觉得才华不仅要学得快还要忘得慢，不过他更看重兴趣。技术是基础，但音乐家得把情感变成共鸣。赢得那些比赛之后，他开始不只是为了荣誉而参赛了，而是希望给更多年轻的乐手一个“被看见”的机会。他说古典音乐界有个隐形的门槛，独奏家的路不好走。舞台下的他在社交平台上也挺活跃，有百万粉丝呢。他用小提琴拉流行歌的曲子，拍练琴的Vlog，还给《英雄联盟：双城之战》写配乐。他觉得拉琴是为了分享，形式是可以变的。他的专辑《Player1》把电影、动画还有游戏配乐都放在了一起。他觉得这就是架在古典和现代之间的桥梁。他提到《哈利·波特》或者宫崎骏的《千与千寻》，这些IP能让年轻人轻松接触到古典元素。他在美国长大，又回中国发展，一直想搭个东西文化交流的桥梁。这两年他还搞了个练琴软件跟乐迷交流心得呢。 面对古典音乐界的西方中心传统，陈锐选择保持开放态度。他认为音乐家既得尊重作曲家的历史语境，还得回应现在听众的期待，不能对立起来而要融合在一起。（完）