有一次我把一本叫《中国历史名砚红丝砚》的书翻出来看了，书是傅绍祥先生写的。这本书一下子就把我心里的敬意给点醒了，好像下了一场雨，把心里的尘土给冲洗干净了。书里的照片特别漂亮，这就像一场视觉盛宴在我面前铺开。这本书的封面上全是名人的题字。赵朴初和启功他们的书法写得特别好看，给全书开了一个好头。看书的时候闻到书里的墨香味儿，就自然而然地翻到下一章去了。 书里接下来的部分详细地讲了红丝砚的历史。它最早出现在唐朝，到了宋朝的时候就特别流行了。好多古人写文章也提到过红丝砚，大家都觉得它特别好。这部分讲的内容跟开头的题词是呼应的，既说它历史悠久，也为后面的内容做了铺垫。《红丝石的成因、分布与品种》这一章把红丝石的信息给得特别全：产地在哪儿？有哪几种样子？图解纹理是什么样？还有好的和坏的怎么区分？开采难不难？看到三阳山矿图的时候，我感觉自己就在故乡临朐的山水间。 作者还把红丝石按照颜色、质地、纹理和产地细分成了好几类：有黄地红丝的，有红地黄丝的，有刷丝纹的，也有旋花纹的……看了之后一眼就能看出来哪块石头颜色更鲜艳、纹路更漂亮。关于红丝砚实用方面的描述不多：发墨快、墨汁油亮、能保护毛笔。把科学原因和使用体验都写出来之后，就把历代文人对红丝砚褒贬不一的谜团给解开了。 真正有意思的是关于观赏方面的描述：质地、颜色、纹理、形状还有石眼什么的……一层层展开来写。刷丝纹和旋花纹被拆成了无数种样子：有粗有细、有直有弯、还有转圈的……虽然看起来挺复杂，但其实条理很清楚，主脉次脉和纹路搭配得特别好，让人觉得红丝砚比其他砚台更好看。制砚这一章边说边讲道理，把诗意都写进细节里去了：厚度不能小于十分之一、边缘别弄成直角、雕刻别弄成尖角、铭文要有点金石味道…… 杜牧《山行》这首诗里的诗意也被作者用在了制作上：用黄色三角形刻寒山、把破损的地方做成石径、大片红色变成霜叶……语言很简洁但意境很美。这本书的最后一章把书推向了高潮：选了差不多130方红丝砚再加上前面章节里的80多方一共200多方呢。这些砚台的形状都不一样：有的自然形随形雕琢得很有个性；有的像个什么动物的样子；有的规矩形状大方端庄；还有的随形雕琢得很灵动跳脱。 古朴的形状让人看了心动不已；艳丽的色彩让人不得不佩服；变化多端的纹理让人惊叹不已；温润的质地又把人带进了空灵宁静的境界里去。每一块砚台就像一首曲子：金鱼戏水对应“潭中鱼若百许头”；云月砚对应“彩云追月”；行云流水砚对应“春江潮水连海平”…… 感觉在这些小小的砚台上就能看到壮丽的山河景色呢！合上书之后，感觉故乡临朐的老崖崮就在桌子边上低声吟唱呢！原来一直把它放在旁边敬而远之的红丝石啊，它早就从书法名城一路走到砚界里的新宠位置上去了呢！原来那块曾经被我忽视掉的石头啊，它早就把千年的诗情和故乡的山水都封存在里面了啊！只要轻轻把这一方小小的砚堂给打开来看看就知道了呢！