问题——传统技艺如何现代生活中“活下去、传下去、走出去”，一直是非遗保护绕不开的课题。剪纸作为民间美术的重要门类，既依赖口传心授，也受社会需求和传播渠道影响较大。近些年来，随着生活方式改变、学习门槛偏高、市场空间有限等因素叠加，部分地区剪纸面临从业者减少、传承断层的压力。如何在守住传统审美与工艺的同时实现当代表达，成为基层非遗工作必须直面的现实问题。 原因——偏关剪纸形成于黄河文化与长城文化交汇地带，风格质朴简练、灵动鲜活，地域辨识度强。张爱荣的成长与实践，为上述难题提供了一条可观察的路径：一是传承链条清晰。她自幼受家庭影响，10岁起学习剪纸，后又拜师深造，三十余年专注一门技艺，保证了技法体系与审美传统的延续。二是创新方向明确。她的创作不是为“求新”而变，而是在保留偏关剪纸核心风格的基础上，将黄河、长城与乡土民俗等元素转化为更易识读的视觉符号，让传统题材与当代叙事形成连接。三是传播方式更贴近大众。她通过参与非遗进社区、进景区等活动，以更易上手、可体验的教学方式降低学习门槛，扩大受众面，推动剪纸从“指尖技艺”走向更可感知、可参与的“指尖文化”。 影响——此次获评“山西省优秀非物质文化遗产代表性传承人”，既是对张爱荣长期投入的肯定，也表达出明确导向：非遗保护不仅要发挥代表性传承人的带动作用，更要在基层构建可持续的传承环境。从文化层面看，她以多样题材呈现民间吉祥纹样、家乡风光、民俗生活与时代新风，说明了传统艺术对现实生活的记录与回应。从社会层面看，持续开展公益教学与展示，有助于提升公众对非遗的认知与参与，为地方文化认同和社区凝聚力提供新的连接点。从产业与文旅融合层面看，剪纸在展示、研学与文创转化上的空间继续打开，有利于把地方文化资源转化为发展动能。 对策——面向更长周期的保护与发展，仍需“人、技、用、传”四个维度共同推进。其一，完善传承人支持体系，在创作空间、展示平台、研修交流等提供更精准保障，推动优秀传承人从“能做”进一步走向“能教、能带、能传播”。其二，强化系统记录与规范整理，在不把技艺“定死”的前提下，做好技法流程、图样谱系、地域符号等资料建档，为教学与研究提供依据。其三，拓展应用场景与公共文化供给，通过校园美育、社区课堂、公共文化场馆体验活动等，让剪纸成为更容易触达的日常文化产品。其四，推动文旅与文创协同开发，鼓励在节庆、研学、展陈、伴手礼等领域进行适度转化，形成“有用”带动“有人学”的循环，同时守住审美底线与文化内核，避免同质化、浅表化开发。 前景——随着各地持续推进非遗系统性保护、基层文化空间完善，偏关剪纸等地方传统技艺的传播范围有望进一步扩大。可以预期，未来非遗传承将更重视青年参与与跨界融合：一上，通过校地合作、社团培育等方式吸引青少年加入，缓解传承断层；另一方面，通过展览展示、研学旅行与数字化传播等手段，让传统剪纸以更符合当代审美的方式进入公共视野。张爱荣此次获评，既是个人长期积累的集中体现，也为偏关县进一步推动非遗融入社会生活提供了可借鉴的样本。
非遗的生命力，不只在一刀一剪的技法延续，更在于一代代人对文化根脉的自觉守护与创造性表达。张爱荣获评省级优秀非遗传承人，是对长期坚守者的肯定，也提醒我们：让传统文化真正“活在当下”，需要制度保障、社会参与与持续创新共同发力，让更多人看见、学会，并愿意在日常生活中使用与传播这些承载历史记忆的美。