把中华优秀传统文化融入学前教育，如何既不“成人化讲授”，又能让幼儿真正理解并乐于参与？
这一现实课题，正成为不少幼儿园课程改革中的关键点。
以往在实践中，一些园所对传统文化的呈现停留在节日“打卡”、展板展示或简单手工，孩子参与度高但理解深度不足；也有的强调知识灌输，容易造成形式热闹、体验单薄，难以形成持续浸润。
此次北京市大兴七幼教育集团的年度展示活动，提供了一种更贴近幼儿发展规律的解法：以诗词诵读与剪纸实践为核心载体，让幼儿在体验、表达与创造中完成文化亲近。
活动现场，集团五所幼儿园分别以“童声诵诗”“灵动剪纸”等环节展示成果。
孩子们诵读《小池》《苔》《元日》等诗篇，在节律与意象中感受自然之美、生命之力与节日之喜；在剪纸创作中，则将红纸剪成窗花、云肩、服饰等作品，把祥云、蝴蝶、花鸟瑞兽等纹样融入造型，体现传统审美与童真想象的结合。
教师与家长共同演绎的剪纸服饰秀同样引人关注：长幅牡丹纹样披帛、龙凤纹样披风等作品将传统图案转化为可穿戴、可展示的艺术表达，增强了幼儿对传统符号的感知与记忆。
之所以能形成相对系统的育人成效，原因在于课程设计思路的转变：从“讲给孩子听”转向“带着孩子做”，从一次性活动转向全年持续浸润。
园方介绍，相关活动并非临时排演，而是贯穿全年：端午结合民俗体验组织包粽子、编五彩绳、旱地划龙舟等活动；元宵开展做花灯、猜灯谜、摇元宵；日常游戏与区域活动中也融入诗词、剪纸、泥塑、拓印等内容。
通过节日节点与日常课程的衔接，传统文化由“舞台节目”延伸为“生活经验”，减少了碎片化、表演化倾向。
这种实践带来的影响，首先体现在幼儿发展方式的改变。
孩子不再只是模仿成品，而是从诗词画面中观察、联想，并尝试用自己的语言讲述意境，再将理解转化为剪纸造型与纹样选择，促成审美经验、语言表达、动手能力与合作意识的综合提升。
其次，它也强化了家园协同的育人合力。
家长参与服饰秀与亲子共研，不仅提升了活动质量，更在家庭场域形成共同话题与延伸学习，推动“家园共育”从配合活动走向共同建设课程。
再次，从教育治理视角看，相关研讨提出将传统文化融入幼儿教育的实践，回应了探索中国特色学前教育质量评价体系的现实需求：既看重儿童参与过程、创造表达与情感态度，也关注课程的连续性、生活化与可复制性。
面对“传统文化如何更有效进入幼儿园”的普遍关切，多方建议可归纳为三方面对策：一是坚持儿童立场，把传统文化元素转化为适龄、可操作的游戏与任务，避免拔高讲解与符号堆砌；二是完善课程链条，将节日课程、主题活动与日常区域游戏贯通，形成持续浸润的学习路径；三是加强师资与资源支持，通过教研共同体、家长资源参与、与非遗传承人或公共文化机构联动等方式，提升课程开发质量与安全规范，保证活动既有文化厚度也有教育温度。
展望未来，传统文化融入学前教育的趋势将更强调“从活动走向课程、从展示走向日常”。
在“双减”背景与素质教育导向下，学前阶段更需要以体验为核心，帮助孩子建立对传统文化的亲近感与自豪感，同时培养观察、表达、合作与审美等基础能力。
大兴七幼教育集团的探索显示，只要路径得当，非遗并非遥远的“博物馆知识”，也可以成为孩子生活中的“可触摸文化”，并为区域学前教育课程改革提供可借鉴的样本。
从剪纸艺术到诗词吟诵，从节日体验到日常浸润，大兴七幼教育集团的实践表明，传统文化教育不是简单的知识传授，而是要在生活体验中培养文化认同。
这种"润物细无声"的教育方式，不仅让非遗技艺得到传承，更在孩子们心中播下了文化自信的种子，为培养具有家国情怀的新时代儿童探索出了一条可行之路。