非遗传承人耗时一年半创作"万马奔腾"刺绣 用传统工艺诠释时代精神

春节临近,年俗文化消费升温,传统手工艺如何守正中实现创新表达,成为各地推进非遗保护与活化利用的共同课题;近日,陕西省宝鸡市千阳县一幅以“万马奔腾”为题的西秦刺绣长卷亮相:画面中青山起伏、浪花飞溅,24匹骏马踏浪疾驰、姿态各异,整体气势磅礴、动感强烈,体现为鲜明的节庆意象与昂扬的精神气质。 问题:非遗技艺如何“活”在当下、走进生活 西秦刺绣历史悠久,以针法丰富、色彩沉稳细腻见长。但在现代生活方式和审美偏好快速变化的背景下,传统技艺面临两上挑战:一是创作周期长、成本高,难以适应快节奏市场;二是青年从业者不足,技艺传承和创新设计存断层风险。如何把“看得见的技艺”转化为“带得走的产品”、把“文化符号”转化为“可持续的产业”,是非遗保护从“保下来”走向“传下去”“用起来”的关键。 原因:坚守传统技法与精细化创作共同塑造作品价值 “万马奔腾”由西秦刺绣传承人王秀萍携徒弟王莹莹完成,作品长2.5米、宽1米,历时一年半、400多个日夜。创作过程中,师徒二人综合运用平针绣、乱针绣、掺针、长短针、滚针等十多种传统针法,配以深褐至浅黄、墨黑到雪白等百余种丝线,层层叠加出马匹毛发的质感、肌肉的张力及光影过渡的细微变化。 在技艺层面,马的眼睛被认为最难“绣活”。为使眼神灵动、层次分明,创作者将丝线细分至十六分之一,以更细的线径实现更柔和的渐变与更精准的高光处理。长时间高强度的伏案作业,是对耐心、体力和稳定技法的综合考验。正因如此,作品不仅以宏大构图取胜,更以细节工艺支撑起“可近观、耐细品”的审美厚度。 影响:以节庆题材连接大众审美,带动非遗传播与产业延伸 以马年为主题创作贺岁作品,既契合春节消费与文化传播规律,也为非遗技艺提供了易于理解、易于传播的公共叙事。作品所呈现的奔腾意象,与人们对新春“奋进”“开新局”的心理预期相呼应,有助于增强传统手工艺的时代表达力。 同时,绣庄围绕“马”元素开发多款主题作品,如寓意顺遂的“马到成功”、强调刚柔并济的“冰与火”、象征多彩生活的“布艺彩虹马”等,形成从展示性作品到产品化系列的梯度布局。这种“代表作带动系列化”的路径,有利于扩大受众覆盖面,提升非遗产品的辨识度和市场适配性,并在一定程度上促进当地就业与文旅消费联动,为县域文化产业注入新动能。 对策:以“传承—设计—市场—人才”闭环提升可持续能力 业内人士认为,非遗活化不能止于单件精品,更要建立可复制、可迭代的机制。下一步可从四个上发力: 一是完善传承体系。在师徒传承基础上,加强面向青少年的入门培训与实践课程,让技艺学习形成稳定梯队。 二是强化设计转化。围绕节令民俗、地域符号和现代家居审美开发“轻量化”产品,形成从收藏级大作到日用礼品的多层产品结构。 三是提升标准与品牌。建立针法工艺、用线用料、制作周期等关键环节记录与质量管理,推动形成可追溯的品牌信誉。 四是拓展传播渠道。通过展览展示、研学体验、文旅场景植入等方式,让大众在“看见、理解、体验、购买”中完成对非遗价值的认知。 前景:非遗与新消费融合将释放更大空间 随着传统文化热持续升温,非遗产品的消费逻辑正在从“纪念性购买”向“日常化使用”和“情绪价值”延伸。以节庆题材为切入口、以工艺美学为核心竞争力、以系列化产品为支撑的探索,有望推动西秦刺绣在更广阔市场中实现价值回归。未来,若能在人才培养、设计创新与产业协同上持续发力,西秦刺绣有望从“地方技艺”成长为更具影响力的区域文化名片,在乡村振兴与文化自信建设中发挥更积极作用。

"万马奔腾"不仅是精湛的艺术品,更是传统文化在当代的生动体现;它告诉我们,文化自信就体现在每一针一线的坚守中。像王秀萍这样的传承人正用实际行动证明:只要用心守护和创新,传统工艺必将在新时代焕发新光彩,为文化传承贡献力量。