就在今晚，大家伙儿把北京二七剧场的灯光给亮了个遍，一场叫《伊莎白》的大戏在这儿唱起。这部剧讲的是个叫伊莎白·柯鲁克的老太太的百年人生，她是加拿大人，也是中华人民共和国的“友谊勋章”获得者。这位老太太1915年在四川成都出生，亲眼瞧见了中国从打仗到建设的那些坎儿。她和丈夫大卫·柯鲁克一块儿下乡搞调查，还教孩子们念书，算是咱们革命和建设的看客兼帮手。到了2019年，她拿到了中国国家对外的最高荣誉“友谊勋章”，大家伙儿这是真把她当自己的老朋友了。 这回演出在艺术上弄了不少新花样。戏里把四川清音、京韵大鼓、苏州评弹这些南北方的曲艺形式给揉在了一起，一共用了12种呢。这是头一回尝试跟中国电影乐团的交响乐搭伙唱戏，用传统的说唱来跟现代的交响乐对话。舞台上还用上了多媒体投影技术，把过去的老照片都翻出来了，让大家看着看着就回到了过去。 黄宏是总导演，吴新伯管写本子，全维润负责写稿，这几个人凑成了创作班子。杨澜和大山当起了故事的讲述人，把这位百岁老人的点点滴滴给串联起来。从艺术价值上说，《伊莎白》不光是给人讲故事，更是在玩创新。它把一个人的命盘放到大历史里去瞧，用各种地方的腔调唱出了社会变化的滋味。交响乐一来，音乐立马就有了层次感；多媒体一用，那历史场景看着就像真的一样，让人在这儿能感受到那种跨了民族的感情。 说到文化意义，这部戏其实就是在讲国际主义精神。现在全球化不太顺溜的时候，伊莎白的故事提醒咱们别忘了跨出国界去关心人。作品用艺术的话说事儿，就是要大家明白文明是得互相照着镜子看的。 演出的传播路子也挺新的，剧场里演的同时，人民日报客户端这些平台还把视频给传了出去。这么一来既留住了现场那股劲儿，又把红颜色的作品推给了更多的人。《伊莎白》就像一面镜子，照出了咱们跟世界打交道时的那份温暖和坚定劲儿。它用那种融合创新的话头儿，把一个人的记忆变成了大伙儿的共同感受，让这段跨越了一百年的交情在歌里一直唱下去。 这部戏成功地登上了舞台既是对历史见证者的感谢也是对和平和友谊主题的回应为咱们跟国外的人文交流留下了一笔宝贵的色彩。