围炉共话“2026贵州文创” 本土设计师在贵阳探路非遗转化与产业协同

贵州文创产业正迎来新的发展机遇;近日,在贵阳市云岩区电台街举行的本土文创设计师聚创活动,汇聚了十余位活跃在贵州文创领域的设计师和品牌主理人。大家围绕民族文化、非遗传承与设计创新等话题展开交流,体现为贵州文创群体持续探索与实践的活力。此次活动由非遗文创品牌花田禾美主办,地点设在其位于电台街传统建筑大觉精舍内的非遗文创买手店。该店自去年8月开业以来,集中展示并销售贵州各地文创设计品牌产品,逐渐成为本土文创的重要展示窗口。在贵州文旅市场持续升温的带动下,店内产品销售表现稳定,为本土文创品牌提供了较为直接的市场触达渠道。参与活动的设计师呈现了多元的创意路径。舒与树原创设计工作室从贵州世居民族的文化故事中取材,以梦幻色彩与简洁线条重释传统纹样,形成童趣化的刺绣风格文创系列,让传统文化以更轻盈的方式进入当代生活,实现传统元素与现代产品的融合。手工工艺成为多个品牌的核心特色。“自做主张”品牌主理人蒲洁坚持全手工缝制,选用植物染、牛皮、侗布等材料,并融入贵州传统蜡染、织锦、刺绣等工艺进行创作;“手敢造”则把传统染色与萌趣设计结合,开发饰品、布艺、包袋等贵州特色小物件。通过对传统工艺的再设计,这些品牌为民族手工艺打开了新的消费场景。植物染技术在多个品牌中被反复实践。“WHAT ZHAO”品牌主理人赵彩辰强调环保与可持续,使用五倍子、母丁香、冬绿、洋葱皮等天然植物染料,搭配真丝、羊毛、亚麻等天然面料进行设计。贵州民族大学美术学院副教授潘淘洁创立的“灼染民艺”品牌,尝试天然色彩的混搭应用,将传统单色蜡染与套染工艺结合,让民间技艺呈现更丰富的视觉层次。这些案例显示,传统工艺与现代设计理念的结合,不仅更贴近当代审美,也为非遗的当代转化提供了路径。学院派设计师的参与为文创产业带来更多方法论支持。贵州大学美术学院设计系教师王旻昱创立的“黔心物道”品牌,依托学院专业优势推进“产学研”结合的设计实践,为文创产业的持续发展提供人才与研究支撑。设计师们也谈到对行业未来的期待。“谷妖”品牌主理人周四维表示,希望通过更有趣的表达让更多人认识并喜爱民族民间文化,并计划用十年时间将“谷妖小镇”打造为中国民间的“爱丽丝梦游仙境”;“谷们”品牌则尝试把折纸技艺融入现代美学,以手工实验连接过去与当下。这些设想显示,贵州文创设计师不仅关注产品创新,也在思考文化如何在更长周期内被传承与更新。花田禾美推出的“万物染”系列文创产品,由先锋艺术家李鼐含与25位贵州榕江三宝侗寨妇女共同创作,将传统技艺与艺术设计结合。这种合作模式在推动非遗创新表达的同时,也为当地妇女带来一定的增收机会,表明了文创产业的社会价值。

这场冬日里的创意聚会,呈现了贵州文创从业者的热情与创造力,也映照出传统文化如何以当代表达走向日常。当古老纹样被重新设计、当质朴工艺进入现代生活,非遗传承不再停留在展示层面,而以更可感的方式融入当下。传统与现代的持续对话,正在为贵州文创打开更广阔的想象空间。