作为中国传统文化的重要载体，京剧艺术在当代社会有如何创新发展、如何与时代相融的课题。新编京剧《齐白石》的创作正是对这个课题的深入探索。该剧以中国现代绘画大师齐白石的艺术人生为题材，通过戏曲舞台讲述一个关于坚守、突破与创新的故事。 齐白石"衰年变法"的历史事实为这部作品提供了丰富的创作素材。年逾花甲之时，齐白石毅然决然地开启了长达十年的艺术革新之路，最终创造出"红花墨叶"的独特艺术风格，成为中国美术史上的重要转折。这段历程包含着深刻的人生哲学与创新精神，正是当代社会所需要传承和弘扬的文化内核。 该剧由步川编剧、傅勇凡执导，汇聚了国内顶尖的创作团队。唱腔设计与作曲由朱绍玉负责，张建峰、李宏图、窦晓璇等京剧名家领衔主演。这样的主创阵容保证了作品的艺术品质。剧作在叙事上张弛有度，既展现了变法过程中的坚守与挣扎，也传递出"画吾自画"的创新精神，深刻诠释了齐白石"为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀"的艺术取向。 在艺术呈现层面——该剧坚守京剧本体特色——充分运用丰富的行当和流派，强化了人物的辨识度和情感表达。音乐设计融入北京民歌、京韵大鼓、湖南山歌等民族元素，形成了独具特色的音乐语言。舞台设计巧妙运用21道类宣纸幕，结合灯光与视频技术，营造出虚实交织、动静相宜的浪漫舞台效果，使观众在视听享受中领悟艺术内涵。 该作品已获得第十七届精神文明建设"五个一工程"优秀作品奖、第十八届文华剧目奖、第十一届北京市文学艺术奖等多项国家级文化奖项，充分证明了其艺术价值与社会意义。此次在山东演出，是"齐白石在山东"文旅融合项目的重要展演活动，将更推动传统文化与地方文旅产业的深度融合。山东作为齐鲁文化的发源地，与齐白石艺术精神的结合，既是对中华优秀传统文化的继承，也是对当代文化发展的有益探索。
一部好戏的价值，不仅在于舞台上的掌声，更在于它能否让观众在人物命运与艺术选择中看到时代的精神坐标。新编京剧《齐白石》以"衰年变法"的故事走进齐鲁，提供了一种启示：守住传统的根，才能更有底气拥抱变化；把文化的力量转化为可感可知的公共产品，才能让文脉在当下生活中持续生长。