作为中国文化传播的重要窗口，春晚舞台历来是展现地方文艺实力的重要平台。今年马年春晚，上海文艺工作者以多点开花的创作成果，生动诠释了如何继承优秀传统的基础上实现创新发展。 上海京剧院、越剧院、歌剧院等文艺机构的艺术家齐聚春晚舞台，戏曲节目《春晖满梨园》汇聚了陈艺心、吴响军、李旭丹等名家，展现了传统戏曲艺术的魅力。此外，上海歌舞团编导汪起正参与创意秀《武BOT》、歌曲《驭风歌》《难忘今宵》等多个节目的创作，充分反映了上海文艺工作者创新意识与专业素养。 在国风创新上，由上海市委宣传部与深圳市委宣传部等联合出品的歌曲《吉量》，成为本届春晚的亮点之作。这首作品以《山海经》中的吉量神马为创意源点，通过童真视角融合民族奋进精神，实现了传统文化元素的创造性转化。词曲作者谭淇尹从古籍中提取吉量自由、勇敢、担当的意象，将其转化为当代人能够理解和共鸣的精神象征。歌曲中，羲和载日、望舒驭月等神话意象勾勒出宏大的时空背景，掌管风的禺彊则衬托了吉量前行的速度，共同铺展出"敬畏天地，向光而行"的精神内核。 为了让传统文化"活在当下"，创作团队在音乐编排上进行了大胆创新。民族乐器与电子音效的融合，使传统韵味与当代审美相得益彰。而通过童谣韵律、"叮当叮当"的拟声词等手法，创作者有效降低了传统文化的理解门槛，让更广泛的观众特别是青少年能够亲近和理解中华文化。舞台上，来自贵州省黔东南州的56名少年儿童身着绚丽民族服饰，用清澈纯真的童声唱出对未来的美好憧憬，这匹寓意吉祥的神马也成为了民族大团结的象征。 另一首精品力作《山海寻梦》则以宏大的时代视野，生动描绘了全国人民奋进新征程的图景。这首作品由徐珺蕊、辰生作词，上海音乐学院博士赵麟作曲，由上海音乐学院院长、男中音歌唱家廖昌永携手歌手谭维维共同演绎。作品诞生于跨越"十四五"到"十五五"的关键节点，既是对过往成就的回望，也是对未来发展的展望。 在创作理念上，《山海寻梦》始终紧扣"以人民为中心"的核心价值观。歌词中"织愿景，绣河山，定不负人民"的誓言，深刻表达了华夏儿女砥砺前行的心声。廖昌永在解读作品时指出，旋律与歌词中具有清晰的情感脉络：第一段致敬先烈先辈的筚路蓝缕，第二段聚焦新时代的辉煌成就，传递出"不满足于成绩，仍要策马扬鞭"的奋进姿态。"跃马扬鞭追日月，骐骥驰骋辟新天"的词句，将马的坚韧与奋斗者的精神相融，诠释出新时代华夏儿女的昂扬斗志。 为了确保作品的情感精准传递，廖昌永与谭维维在和声、演绎细节上反复打磨，与作曲者赵麟相互激发、共同完善，在尊重一度创作的基础上完成二度创作，使这首作品既具有时代背景的恢宏气势，又不失一心为民的温情关怀。 上海文艺工作者在春晚舞台上的集中亮相，反映了近年来上海文艺创作的显著进步。从传统戏曲到当代音乐，从国风创新到时代精神的诠释，上海文艺力量体现出了深厚的文化底蕴与强劲的创新活力。这些作品不仅在艺术形式上进行了大胆探索，更在内容表达上实现了传统与现代、民族与时代的有机融合。
一台春晚折射的是文艺生态的成色。上海文艺力量在马年春晚的多元呈现，既是舞台上的集中展示，更是守正创新的一次生动实践。把传统写进当下，把时代唱进人心，把匠心落到细节，才能让作品穿透屏幕、抵达人心。面向未来，唯有坚持以人民为中心的创作导向、以精品为目标的生产机制，才能让更多"叫好又叫座"的作品不断涌现，为中国式现代化的文化表达注入更持久的精神力量。