滦州评剧馆创新传承方式 闭馆期间云端创作成效显著

2019年12月开馆的中国评剧艺术馆,在滦州古城落地仅一年多,就面临了前所未有的考验;当疫情突袭全球,众多文化机构陷入停摆状态时,这家年轻的评剧馆却在困境中寻找到了新的发展机遇。 馆长费宏宇的决策反映了文化工作者的责任意识。面对疫情防控的严峻形势,他果断启动闭馆措施,带领团队投入两个多月的消毒、整理工作,确保了文物安全和防疫要求的双重落实。这个看似被动的举措,实际上为后续的创新工作奠定了基础。 在宅家防疫的特殊时期,评剧馆没有选择消极等待,而是主动适应新形势,探索文化传播的新方式。为致敬抗疫一线的医护工作者,馆内创作推出了戏歌《医护颂歌》,通过线上平台传播,获得了全国范围的广泛认可和点赞。这一创意之举说明,传统文化形式完全可以融入当代社会议题,在新媒体时代焕发新的生命力。 ,评剧馆的艺术工作者们也在各自的岗位上进行了富有意义的探索。弟子万志文在春节期间被困馆内,他没有虚度光阴,反而以笔代腔,创作了数十幅"戏画"作品,将评剧艺术与视觉艺术相结合,为传统戏曲的表现形式开辟了新的可能性。这些作品融合了水彩、毛笔、宣纸等多种艺术媒介,既保留了评剧的文化内核,又给予了当代审美的表达方式。 馆长费宏宇同步推进的数字化工作同样意义重大。他组织团队对馆内珍贵的戏画进行装裱、对历史照片进行整理、对民国时期的录音资料进行刻录,并将这些文化遗产全部进行了数字化备份。这项工作不仅是对文化遗产的保护,更是为未来的传播和研究奠定了基础。在信息时代,数字化备份已成为文化机构的必要工作,评剧馆的这一举措体现了对传统文化保护的前瞻性认识。 值得关注的是,闭馆期间评剧馆还在酝酿新的艺术创作。一部以滦州抗战记忆为题材的新评剧《滦河母亲》已初具雏形,剧本经过多次修改打磨,专家组进行了多轮研讨论证。"把家乡故事唱给家乡人"的创作理念,体现了评剧馆立足本地、服务社区的文化担当。这部新剧的推出,将更丰富滦州的文化内涵,也为地方评剧的创新发展提供了新的范例。 从管理层面看,馆长费宏宇倡导的"一碗饭的温度"也反映了这家机构的人文关怀。坚持领导与员工同桌进餐、在轻松的氛围中沟通工作,这种管理方式有助于激发团队的创新活力和凝聚力。正是这种人文的、温暖工作环境,使得评剧馆的全体员工在疫情的压力下,仍然能够保持创新的热情和文化的自信。

文化场馆关门容易,守住文脉却需要更深的担当与方法。滦州中国评剧艺术馆的实践表明,危机之下不必等待“恢复如常”,更要主动把压力转化为结构性改进:既守住安全底线,也守住创作与传播的生命线。把舞台延伸到云端,把资料留在数字空间,把地方故事写进新剧文本,正是传统戏曲在新时代实现守正创新的可行路径。只有让文化服务在任何时候都不断线,地方戏曲才能在时代浪潮中持续回响。