中国传媒大学人文学院的副教授这样说道：中国传统绘画里的时序观，“冬”字被赋予了一种特别的意思，它就像是一年的结束。尽管凛冽的寒风给人带来寒意，但画家们却能从普通生活中找到永恒的智慧和生动的情趣。《十二月月令图》里的冬天，就把这些生活智慧和情趣都展现了出来。月令的想法是每个月都要跟着季节变化来做事，明清时期人们就开始把这个观念用在画名上。画家们把不同季节的特征和节庆习俗画到画里，用视觉方式来讲述时间的流逝。佚名画家的这幅《十二月月令图》，正好就是古人过冬生活的具体写照。宫廷画师用了工笔、界画等手法，在山水背景下一层层铺开人间生活场景。远处的雪山覆峦，湖面冰封，人们在冰河上嬉戏；中间和近处就是庭院、亭台、树木还有人物活动。 这幅画把“冬”从自然状态过渡到社会生活里，让我们感受到一种从寒冷到温暖、从宁静到热闹的节奏变化。庭院里寒意慢慢退去，生活的温暖就显现出来了。孩子们在踢毽子、堆雪狮；厅堂里文士们围炉聊天；还有鹿苑里的鹿群聚集在一起。这个场景表现了冬日里特有的秩序和温情。《十二月月令图》跟那些喜庆热闹的年画不一样，它更像是年关快到了还没挂灯笼的时候。这种“还没满但快要满”的状态特别让人感动。户外劳作停下来了，人们就把重心放在家庭和邻里上。大家要么聚在一起聊天，要么扫雪打扫庭院。寒冬并没有让生活停下来，反而形成了一种新的节奏。 这种节奏符合岁末“闭藏”“养静”的时间观念。画中的人物多是成群出现的，很少有一个人孤单的情况。这正好说明冬天的生活很依赖社会关系。寒冷让大家互相靠近，家庭和邻里成了抵御自然压力的重要依靠。“以人伦御寒、以团聚迎年”的心理成了中国年俗文化温暖的底色。古人对“乐”的分寸把握得很好。冰上划船、围炉相聚、孩子玩耍这些活动并不追求盛大场面而是追求适度的愉悦。这些活动里藏着中华民族与自然和谐相处的智慧和情怀。 顺应时令产生的乐趣体现了中国人“因时制宜”的生活态度。中国画的笔墨跟这种生活态度是一致的。画面整体颜色偏暖，淡赭、淡墨和粉白交融在一起避免了纯白的寂寞感但又保留了寒冬的静穆气息。树木枝干用墨线勾勒出来还有白粉复勾显示出冬天特有的骨相美；积雪用留白、敷粉和点厾结合既有厚重感又有透明感。人物衣服上点染得恰到好处在克制中形成亮点。 这份温和的美感既符合自然规律又为新岁留好了精神空间。腊月是一年最后一个月也是新岁开始的时候《十二月月令图》告诉我们再冷的冬天也能过成值得回忆的好时光；最深的温暖就在人和天地、时间还有彼此相处中产生。