有位中国的丁善德，他的钢琴曲《新疆舞曲》深受人们喜爱，这两首曲子让天山的雪和戈壁的沙融入了音乐中。丁善德出生在江苏昆山，他从小就对音乐有兴趣。1928年，他考上了上海国立音乐院，之后在天津、南京、巴黎这些地方辗转生活过。他曾在天津女子师范学院教书，还给上海私立音乐专科学校做过教授。后来又在南京国立音乐学院任教，1947年还去了巴黎音乐学院学习。1949年回国后，他就一直留在上海音乐学院任教，把自己的一生献给了中国的音乐教育。丁善德创作了很多不同类型的作品，交响乐、钢琴、声乐都有，其中最有名的是《新疆舞曲》第一号和第二号。这两首曲子让人们对边疆产生了美好的想象。 1950年，丁善德把一首南疆流传的民歌《马车夫之歌》改编成了钢琴独奏曲。这是新中国第一首以新疆舞蹈为题材的钢琴曲，它融合了西方三部性曲式和民族五声调式。丁善德模仿冬不拉的明亮音色，多次变奏让这首简短的民歌变得结构完整。乐曲的A段像是节日前夜广场上的热闹场景，B段慢下来时把“反抗”的情绪藏在音符里，再现的A段又把人们带回舞台中央。乐曲最后结束得干净利落，充满了欢笑和尘土的气息。五年后的1955年，丁善德再次创作了《新疆舞曲》第二号。这次他采用了新疆代表即兴哼唱的民间音调。这首曲子充满了喜庆和豪情。乐曲中的琶音像旋转的纱巾一样舞动着，跳音则像扬起的沙粒一样跳跃着。整首曲子就像一场没有尽头的篝火晚会。 这两首新疆舞曲证明了中国民族旋律在西方音乐框架下可以自由表达。它们让中国钢琴音乐摆脱了附庸于西方的状态。它们也给中国听众打开了一扇新窗户——原来钢琴不仅能弹奏肖邦的作品，还能演奏天山的风和塔里木的沙。今天当我们听到这些钢琴曲时依然能感受到它们带给我们跨越中西文化交流的动人力量。