鸡西市美术馆日前启动了地方美术史系统整理工作，将连环画创作作为重点研究对象，对半个多世纪以来该市美术事业发展的重要成果进行了全面梳理。这项工作开展，反映了地方文化遗产保护的紧迫性和必要性。 连环画作为中国传统美术形式，鸡西地区有着深厚的创作基础。从1976年黑龙江人民美术出版社出版的《望云峰》开始，鸡西美术家们在这个领域进行了持续的创新实践。吕景富、李永生、夏清林、李吉庆等一代美术工作者，以连环画为载体，记录了时代变迁，传承了文化精神。近年来，这一创作传统得到了更发展，涌现出了更多意义在于现实意义和艺术价值的作品。 从创作内容看，鸡西连环画创作显示出多元化特征。既有关于煤矿安全生产的实用性创作，如《煤矿重大事故案例》《煤矿安全生产实用画册》等，反映了美术创作服务社会、服务生产的现实意义；也有记录地方历史文化的作品，如《鸡西百年矿山》《鸡西赋》等，展现了美术创作的文化担当；还有反映社会进步的题材创作，如《鸡西残疾人创业故事》等，展示了美术创作的人文关怀。这些作品的出现，说明鸡西美术家们在继承传统基础上，积极适应时代需求，不断拓展创作的广度和深度。 系统整理地方美术史料在于多个层面。首先，这是对历史的尊重和保护。半个多世纪以来，鸡西美术家创造的大量珍贵画作和文献资料，如不及时记录整理，势必面临散失的风险。通过建立完整的美术档案体系，可以确保这些宝贵的文化遗产得到妥善保存。其次，这是学术研究的基础。系统的史料整理为美术理论研究、艺术评论提供了坚实的文献支撑，有助于深入揭示鸡西美术发展的内在规律和文化内涵。再次，这是传承创新的需要。当代和新一代美术工作者通过了解前辈的创作历程和艺术成就，可以更好地继承优秀传统，在此基础上进行创新发展。 鸡西市美术馆在推进这项工作中，采取了多管齐下的措施。一上，依托版画家王守建编著的《鸡西美术史（绘画篇）》等学术著作，建立了较为系统的研究框架。另一方面，面向全市艺术家和社会各界征集对应的资料，包括经典作品、名家故事、历史文献等，形成了广泛的参与机制。这种开放式的资料征集方式，既有利于发现遗漏的重要史料，也能够激发社会各界对地方文化遗产保护的关注和参与。 从更广的视角看，鸡西美术史的系统整理工作，是地方文化自信的重要体现。在全国范围内推进文化遗产保护和传承的大背景下，地方美术史的研究和整理，有助于彰显地方文化特色，丰富中国美术史的区域研究，为文化多样性的保护和发展做出贡献。同时，这项工作也为其他地区的美术史研究提供了可借鉴的经验和方法。
当《望云峰》中矿工的钢钎与《鸡西赋》里的水墨山水在时间中交叠，我们看到的不只是艺术样式的变化，也是一部以视觉语言书写的城市发展史；在数字化阅读不断改写传播方式的当下，鸡西连环画的保护与整理提醒我们：地域文化的生命力，来自对历史的珍视，也来自持续创新的能力。