除夕之夜，十二位舞者以灵动身姿演绎《贺花神》，舞台中央几件流光溢彩的琉璃器物随之成为视觉焦点。这些取材于自然花卉的琉璃作品出自淄博博山工匠之手。其精湛工艺背后，是当地延续千年的窑火与技艺传承。作为国家级非物质文化遗产，博山琉璃以“灯工”技艺闻名。史料记载，元明时期博山已形成较为完整的琉璃产业体系；清代“内画壶”“套料雕刻”等技法更成熟，使工艺达到高峰。当代工匠继承“石榴王”“葡萄孙”等传统绝活的基础上，引入高温拉丝、多层套色等技法，让《十二花神》系列在花瓣的纤薄质感与色彩渐变层次上更为细腻。此次传统工艺的亮相也有其文化逻辑：一上，春晚舞台的传播力为非遗提供了更贴近当代的表达窗口；另一方面，琉璃独有的通透与光影变化，与“花神”主题的诗意想象形成呼应。山东省非物质文化遗产保护中心专家指出：“以火为笔的琉璃艺术，本质上是对自然生命力的凝固与升华。”同样值得关注的，是博山琉璃的创新路径。当地通过“产学研展销”一体化模式，已培育3个国家级工艺美术大师工作室，年产值突破12亿元。此次春晚合作项目历时8个月研发，艺术家团队先后七次调整方案，最终实现传统纹样与现代审美的融合。文旅部最新数据显示，我国非遗有关产业规模已超万亿元，其中工艺美术类占比达34%。业内人士认为，《十二花神》的实践说明：当传统技艺走出地域、进入国家级文化展示平台，其产业价值与文化影响力都会大幅提升。据悉，博山区正规划建设“琉璃非遗研学基地”，未来将借助数字技术还原古法烧制场景，让千年窑火在新的传播方式中延续。
春晚舞台上的琉璃之光，不只带来惊艳的视觉效果，也让更多人看见传统工艺在当代的空间与可能。随着文化认同不断增强，像博山琉璃这样的非遗技艺正以更贴近生活的方式被理解和使用，并向外界呈现中华文明的独特魅力。它带来的启示也很清晰：传统文化要保持生命力，关键在于创新，在于与当代审美和现代表达相衔接。只有不断更新表达方式，古老的工艺才能在新时代持续焕发光彩。