6月13日至14日，由浙江音乐学院、浙江演艺集团还有浙江歌舞剧院联合搞出来的民族歌剧《李清照》，给2025国家大剧院歌剧节开了个好头。中新网北京6月15日电记者应妮报道，这戏以“千古第一才女”李清照的故事为蓝本，把诗化的舞台、民族音乐还有历史故事搅合在一起，给首都观众送上了一顿穿越千年的文化大餐。剧中通过李清照从少女到中年再到晚年的不同诗词创作，串联起了她的一生。蒋巍和蔡福军两位编剧用现实主义加浪漫主义的手法，在梦里见故人、夫妻情谊还有家国之痛这些场景里，塞进去《如梦令》和《声声慢》这些经典词调，让观众在“绿肥红瘦”的柔美和“生当作人杰”的悲壮里，去感受李清照那种既温柔又豪放的性子。女高音歌唱家郑培钦挑大梁饰演“李清照”，她要从18岁演到71岁。不管是青春时那股“倚门回首”的羞涩劲儿，还是中年丧偶后的“人比黄花瘦”的哀愁，或者是晚年“江山留与后人愁”的苍凉感觉，她都能用那种带点戏曲味儿的身段和唱歌技巧把角色立住。她琢磨着怎么把古代曲子的元素融进自己的表演里，好让观众更多地摸到这位大词人的真感情。那个叫做《终生憾》的核心咏叹调，慢悠悠的调子画出了李清照心里的痛。到了合唱那部分“雁字回时，月满西楼”，多声部的声音一混起来，就把那种诗词的意境推向了顶点。这出戏不光是唱戏，也是在挖宋韵文化。主创团队使劲往深处找宋韵的味儿，在舞美、音乐、衣服这些方面做了不少文章。舞台中央的雨幕被当作关键意象来处理，灯光打上去虚实交错。有时候变成“梧桐更兼细雨”那种江南的愁绪；有时候又变回“不肯过江东”那种历史的硝烟味儿。导演李伯男解释说：“我们想用剧场里的雨把李清照的文学人生给搭上线。”他说尽量用宋式美学的路子来表达，“想让观众感受到这种独特的审美趣味”，同时也“让他们在舞台艺术里感受到李清照的人格魅力还有艺术精神”。