近年来，非物质文化遗产如何“走出展柜、走进日常”，并春节消费旺季实现更广泛传播，已成为公共文化服务与文旅消费融合发展的共同课题；广州启动“非遗贺新春·寻味中国年”主题推广活动，并以“非遗赶潮集”打造集展示、体验与交易于一体的场景，回应了非遗“看得见、买得到、带得走、学得会”的现实需求。活动现场港澳传承人参与踊跃、互动氛围浓厚，也反映出粤港澳大湾区文化同根同源、民间交流基础扎实。问题在于，许多非遗项目仍面临传承人口断层、市场化能力不足、传播渠道单一等挑战。对以口传心授为主的传统技艺来说，如果缺少稳定的公众触达和可持续的商业模式，容易出现“会的人越来越少、懂的人越来越少、见的人越来越少”的连锁反应。尤其是街头技艺、传统小食等类别，叠加消费习惯变化、城市空间管理要求与成本上升等因素，生存空间更显紧张。原因分析显示，一上，现代生活节奏加快，年轻群体接触传统技艺更多停留“短视频围观”，缺少深度体验与持续学习的场景；另一上，部分非遗产品在品牌表达、标准化生产、卫生与安全规范、跨区域流通等环节仍有短板，使得“好手艺”难以稳定转化为“好产品”“好服务”。同时，跨区域文化交流虽更为频繁，但若缺少常态化机制，往往呈现“节庆热、平日冷”的波动。此次活动人气高涨，与其把非遗嵌入“年味消费场景”密切涉及的。港式奶茶摊位排起长队、澳门龙须糖吸引游客驻足、香港吹糖以互动体验拉近与青少年的距离，都说明以可感知的味觉与可参与的手作体验为载体，能够降低理解门槛，形成“体验—认同—购买—传播”的链条。更值得关注的是，部分传承人已从“守住老手艺”转向“面向新市场”：在口味与包装形态上做适度创新，把传统小食升级为具有地方辨识度的伴手礼，显示出非遗融入现代生活的可行路径。影响层面看，非遗集市不仅是文化展示平台，也是促进区域要素流动的窗口。港澳项目与内地项目同台交流，有助于在更大范围内形成工艺互鉴、市场互通、人才互访的网络；对城市而言，非遗活动与商圈、公共空间结合，能够丰富节日文化供给，带动文旅消费与夜间经济，提升城市文化影响力；对传承人和从业者而言，现场展演展销与社会关注度提升，有利于拓展订单、招收学徒、建立合作渠道，增强持续经营的信心。对策上，推动非遗“活态传承”，需要在活动热度之外建立长效机制。其一，完善“展演+体验+教学”的综合平台，推动非遗进社区、进校园、进园区，以常态化课程和工坊形式扩大参与人群。其二，强化产品化与品牌化支持，在尊重传统工序与核心技艺的前提下，推进标准规范、质量追溯与知识产权保护，帮助传承人提升经营能力。其三，探索湾区协同机制，围绕饮食、服饰、工艺等共同文化元素，推动跨城巡展、联合培训与人才交流，形成可复制的合作模式。其四，促进数字化传播与线下体验融合，用更贴近当代审美的叙事方式讲清“技艺从何而来、价值因何而在”，让传播从“看热闹”走向“懂门道”。前景判断上，随着粤港澳大湾区“硬联通、软联通、心联通”持续推进，民间文化交流将更为频密，非遗有望成为讲好湾区故事、增进情感认同的重要纽带。以节庆消费为牵引的非遗主题活动，若能与文旅线路、城市公共文化空间、青年就业创业支持政策联动，未来不仅能提升传统技艺的可见度与参与度，也可能孵化一批具有湾区特色的文化品牌和新型消费场景，为传统文化在现代社会的延续提供更稳固的市场与社会基础。
非遗文化是民族的根脉，也是大湾区文化认同的重要来源。此次“非遗赶潮集”的举办表明，当传统文化对接现代传播方式、地方特色融入区域发展，非遗项目就能打开更广阔的社会空间。港澳非遗传承人在大湾区的亮相，既呈现了对传统技艺的坚持，也展现了面向新需求的创新尝试。展望未来，大湾区可继续深化非遗文化交流合作，推动更多优秀传统文化项目在保护中传承、在传承中创新、在创新中发展，为中华文化的创造性转化和创新性发展提供更有力的支撑。